tag:blogger.com,1999:blog-81069132024-03-13T07:22:11.800+00:00Lauro António Apresenta...Comentários, críticas a obras actuais, anotações, referências, lembretes, notícias, e tudo o mais que valer a pena referir... Ao sabor do tempo e do local.Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.comBlogger1552125tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-39294674655017721942022-01-14T17:46:00.001+00:002022-01-14T17:48:06.148+00:00CINEMA: O PODER DO CÃO<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjt-nSMEN-pJ8tX8vLDFHiOvmWuqPb7vamOm7avSAXU_x3f4hP50o2lsMPQU2fNnVKvSp5IJdF8j_Pt0EgVXH79IBjws5LQGvj-V5Fu9iqUN-eIst3eiDfykV8CFEhWrXYtl9CYJr3UyKlXuYVusU0Nqjr5SGhUZsOGCKOCZz61s8VuSm5G6w=s384" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="384" data-original-width="259" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjt-nSMEN-pJ8tX8vLDFHiOvmWuqPb7vamOm7avSAXU_x3f4hP50o2lsMPQU2fNnVKvSp5IJdF8j_Pt0EgVXH79IBjws5LQGvj-V5Fu9iqUN-eIst3eiDfykV8CFEhWrXYtl9CYJr3UyKlXuYVusU0Nqjr5SGhUZsOGCKOCZz61s8VuSm5G6w=w432-h640" width="432" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="font-family: Verdana, sans-serif; line-height: 107%;"><span style="font-size: large;">O PODER DO CÃO</span><span style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></span></b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="font-family: Verdana, sans-serif; line-height: 107%;"></span></b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhpS4bJti20MSgnimELdam1D8f5_eZwGbdU6i2iOn0UIOvnm5BEUzeYU4NfeCR01FY1kXomKyuFrL7CcacTT3tvBdT41MmvRE5OWO-WUJxuJWL_n7GnO-RHZVbn3er8rwCYTz7COjtg8Bvy44jzTWJJPWT9KuwUoHn23r0oHNNtfvUELM04LA=s976" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="549" data-original-width="976" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhpS4bJti20MSgnimELdam1D8f5_eZwGbdU6i2iOn0UIOvnm5BEUzeYU4NfeCR01FY1kXomKyuFrL7CcacTT3tvBdT41MmvRE5OWO-WUJxuJWL_n7GnO-RHZVbn3er8rwCYTz7COjtg8Bvy44jzTWJJPWT9KuwUoHn23r0oHNNtfvUELM04LA=w640-h360" width="640" /></a></b></div><b><br /></b><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">“The Power Of The Dog”, de Jane Campion, parte do romance homónimo do
norte-americano Thomas Savage, publicado em 1967, mas é inteiramente rodado na
Nova Zelândia, numa região onde se encontram as paisagens desoladas de Dunedin,
Otago ou Oamaru, que a realizadora faz passar pelo estado de Montana, quando
corre a década de1920, o que realmente acontece na obra de Savage. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Jane Campion aventura-se assim pelos terrenos do western, ela que é conhecida
principalmente por “O Piano”, mas que tem no seu activo filmes como “Sweetie”
(1989), “Um Anjo à Minha Mesa” (1990), “Retrato de Uma Senhora” (1996), “Fumo
Sagrado” (1999), “In the Cut - Atracção Perigosa” (2003) ou o seu último
trabalho em cinema, “Bright Star - Estrela Cintilante” (2009). Pois é verdade
que Campion parte à conquista das grandes planícies e das imensas montanhas, mas
“The Power Of The Dog” não partilha da grande aventura nos espaços exteriores,
mas concentra-se numa interioridade que é explorada das formas mais invulgares
e com resultados brilhantes e igualmente bastante perturbadores. Aliás se há
adjetivo que se posso adaptar a esta obra é inquietante. No mínimo. No entanto,
não existem aqui nem grandes rasgos de aventura nem tragédias tonitruantes, mas
apenas tensão entre personagens. Faz lembrar certas experiências químicas:
colocam-se vários líquidos num mesmo recipiente espera-se pelo resultado. Aqui
colocam-se várias personagens num mesmo espaço desolado e analisam-se as reações.
<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Numa paisagem inóspita, seca, céu azul toldado de nuvens, terra castanha e
gado, vacas e cavalos, uma casa senhorial perdida no cimo de uma ligeira colina,
dois irmãos inseparáveis, mas de feitios contrastantes, Phil e George Burbank
(Benedict Cumberbatch e Jesse Plemons, respetivamente). Não serão bem Abel e
Caim, mas os feitios afastam-se em muito. Phil é arrogante, viril e machista,
virulento e tenso nas relações, arranca túbaros ao gado bovino com um canivete
e uma frieza evidente. Toma banho nú na natureza, cavalga incessantemente e
olha com desprezo seres que ele considera inferiores, obviamente. George é sensível,
discreto, delicado, resolve casar com uma viúva, Rose Gordon (Kirsten Dunst), que
traz consigo o filho, Peter (Kodi Smit-McPhee), precisamente um adolescente
frágil e de apurada sensibilidade, roçando a feminilidade. Phil desconfia das
intenções de Rose, e não aceita nada bem Peter. Se as coisas eram tensas,
pioram. “The Power Of The Dog” vai acompanhando a rigidez das relações na vastidão
da paisagem já de si dura e austera. A intimidade de uma família é o centro de
análise, sem passar por qualquer estereotipo, vamos assistindo a alguns volte
faces inesperados, mostrando que a natureza humana é muito mais complexa do que
se pode supor a uma primeira vista.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Relações humanas bisturizadas, num clima de violência latente, onde por
vezes afloram fantasmas sexuais que nada nos leva a supor concretizarem-se, mas
que deixam lastro na narrativa.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjsXSBJkJfJZ2SyXB0LvKpFjNtRRw5TGumJVWV6k1FwaF1dyp2wlYvUWJQPyo_Xt3S-HVRkjSs7Ocv37MQHOGoOxa4hN5874yu1071AfrTwYpILT6LuiAOR-3rxZkQ6DY4xJH61aEUyxkGCkQOjXYaNRNpgX4-OqKOI10CTGxOmh84bMxtImw=s1920" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="1920" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjsXSBJkJfJZ2SyXB0LvKpFjNtRRw5TGumJVWV6k1FwaF1dyp2wlYvUWJQPyo_Xt3S-HVRkjSs7Ocv37MQHOGoOxa4hN5874yu1071AfrTwYpILT6LuiAOR-3rxZkQ6DY4xJH61aEUyxkGCkQOjXYaNRNpgX4-OqKOI10CTGxOmh84bMxtImw=w640-h360" width="640" /></a></div><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 12pt;"><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 12pt;">Se a realização é sóbria, mas de um rigor formal e um vigor indesmentíveis,
com uma fotografia magnifica e uma banda sonora inspirada, que dizer igualmente
da representação de um grupo de actores admirável? Benedict Cumberbatch é um Phil
Burbank nervosa, vigoroso, meio desequilibrado, mas sempre credível e
ameaçador. O irmão é o magnifico e discreto Jesse Plemons num trabalho secreto,
mas inesquecível. A sua mulher, Rose Gordon, é a brilhante Kirsten Dunst (ambos
são casados na realidade), que se transfigura de “Maria Antonieta” para este
retrato sombrio de uma viúva em busca de sobrevivência. Kodi Smit-McPhee é o Peter
Gordon, uma revelação extraordinária. Os prémios, entre os quais os Oscars, avizinham-se.</span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgZsOwQJWVQwbX3gILNUwIoLFFDm83C0bJjfJTYn-n1C_9SD0NndfReB6qBvqx5QxzGKSRSyMlIxIh7ntZp28lOcJAszrhiHwFB02N4mFd7K1L_vqMWbLZqGNDHAg-tRJHGMc_Zdnt0COqx6F8Z91iVVPz7_B-42510Jm5NthgGQkBWcJT-tw=s2000" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1333" data-original-width="2000" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgZsOwQJWVQwbX3gILNUwIoLFFDm83C0bJjfJTYn-n1C_9SD0NndfReB6qBvqx5QxzGKSRSyMlIxIh7ntZp28lOcJAszrhiHwFB02N4mFd7K1L_vqMWbLZqGNDHAg-tRJHGMc_Zdnt0COqx6F8Z91iVVPz7_B-42510Jm5NthgGQkBWcJT-tw=w640-h426" width="640" /></a></div><br /><span style="font-size: 12pt;"><br /></span><p></p></span><p></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt;">O PODER DO CÃO<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt;">Título original: The Power of the Dog<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt;">Realização:</span></b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt;"> Jane Campion (Nova Zelândia,
Austrália, 2021); Argumento: Jane Campion, segundo romance de Thomas Savage; Produção:
Jane Campion, Iain Canning, Roger Frappier, Rose Garnett, Simon Gillis, Phil
Jones, Andrew Marshall, Tanya Seghatchian, Libby Sharpe, Emile Sherman, Chloe
Smith, John Woodward; Música: Jonny Greenwood; Fotografia (cor): Ari Wegner;
Montagem: Peter Sciberras; Casting: Nikki Barrett, Tina Cleary, Carmen Cuba,
Nina Gold Design de produção: Grant Major; Direcção de artística: Matt Austin,
Nick Connor, George Hamilton, Mark Robins; Decoração: Gareth Edwards, Amber
Richards; Guarda-roupa: Kirsty Cameron; Maquilhagem: Sarah Bernard, Deirdre
Cowley, Amanda Finlay, Kelly Mitchell, Claire Rutledge, Noriko Watanabe;
Direcção de Produção: Victoria Boult, Colleen Clarke, Steven Eddy, Moira Grant,
Karl Stieglbauer; Assistentes de realização: Renata Blaich, Matt Johnston, Phil
Jones, Louise Spraggon, Claire Van Beek; Departamento de arte: Liam Beck, Sarah
Cathie, Phil Clark, Rachael<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Cooper,
Sarah Dunn, W. Therese Eberhard, Michelle Freeman, Daniel Koene, Rachael
McMahon, Ethan Montgomery-Williams, Jenny Morgan, Lia Neilson, etc.; Som: Dave
Whitehead, Wick Boraso, Leah Katz, Robert Mackenzie, Mario Vaccaro, Sandy
Wakefield, etc.; Efeitos especiais: Casey Belsham, Tanya Bidois, Brendon Durey,
Richard Schuler; Efeitos Visuais: Jayce Attewell, Jason Hawkins, Andrew Hellen,
Alison Ingram, Mark A. Millar, Eloise Miscamble, Bryn Morrow, Murray Smallwood;
Companhias de produção: See-Saw Filmsrightstar, Max Films International, BBC
Films, Cross City Films, New Zealand Film Commission; <a name="_Hlk92996910"><b>Intérpretes:</b>
Benedict Cumberbatch (Phil Burbank), Geneviève Lemon (Mrs Lewis), Jesse Plemons
(George Burbank), Kodi Smit-McPhee (Peter Gordon), Kenneth Radley (Barkeep), Kirsten
Dunst (Rose Gordon), </a>Sean Keenan (Sven), George Mason (Cricket), Ramontay
McConnell (Theo), David Denis (Angelo), Cohen Holloway (Bobby), Max Mata (Juan),
Josh Owen (Lee), Alistair Sewell (Jock), Eddie Campbell (Stan), Alice Englert (Buster),
Bryony Skillington (Queenie), Jacque Drew (Jeanie), etc. </span><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: PT;">Duração:</span></b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: PT;"> 126 minutos; Distribuição em Portugal: Netflix;
Classificação etária: M/ 12 anos; Estreia em Portugal: 1 de Dezembro de 2021.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEie5Y9kyL-jA4OsO9UdmedgxQcoEoSABrhdAuKV7OyqYNnS1uLbxZ4KtsJZSrgeRaRITuQZQC_YCfF-K8fqw0__eK95AOExIAr_o1y43x7trqoElIHRaULYT1XSSKuRJdVqjXF9pGcWbrCKtEQjCwkfTKq5_6fiZDp2hneXlBapFnh8tz8NmA=s681" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="383" data-original-width="681" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEie5Y9kyL-jA4OsO9UdmedgxQcoEoSABrhdAuKV7OyqYNnS1uLbxZ4KtsJZSrgeRaRITuQZQC_YCfF-K8fqw0__eK95AOExIAr_o1y43x7trqoElIHRaULYT1XSSKuRJdVqjXF9pGcWbrCKtEQjCwkfTKq5_6fiZDp2hneXlBapFnh8tz8NmA=w640-h360" width="640" /></a></div><br /><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt; mso-ansi-language: PT;"><br /></span><p></p>Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-61436182094164407062021-04-26T20:00:00.003+01:002021-04-26T20:00:17.031+01:00OSCARS 2021<p> </p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b></b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrhvaQoCknV5VGzrgpkEymLKjiIoCG5jkhFcPDsHEj_j3EML7A5fJSOaOsuLEiQyELdCnrCHtz-H0gtb_tCJ2nGLuovycIUk8TaZTAk6xRONH3uErLVRHITmgPk-1UaVDNdayB/s257/unnamed.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="257" data-original-width="180" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrhvaQoCknV5VGzrgpkEymLKjiIoCG5jkhFcPDsHEj_j3EML7A5fJSOaOsuLEiQyELdCnrCHtz-H0gtb_tCJ2nGLuovycIUk8TaZTAk6xRONH3uErLVRHITmgPk-1UaVDNdayB/w280-h400/unnamed.jpg" width="280" /></a></b></div><b><br /><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><br /></span></b><p></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">OSCARS 2021: 'NOMADLAND' GANHA MELHOR FILME.<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Lista de categorias e vencedores do Oscar 2021<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Quem acha que os Oscars são uma cerimónia oca, onde sobressai o charme e a fantasia,
a magia e as luzes e lantejolas, deve ter ficado muito satisfeito com a
cerimónia deste ano. Os filmes do ano, de que vi apenas três ou quatro até
agora, parecem ser bastante bons e cheios de boas intenções. Mas a cerimónia
foi uma sensaboria, sombria e sem qualquer glamour. Salvem-se os filmes que, ao
contrário do que Trump pretendia certamente, são obras profundamente comprometidas
com a realidade social norte-americana (e mundial). <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Aqui fica a lista de nomeados e vencedores (na sua versão do Brasil, cujos títulos
não são todos semelhantes aos de Portugal, mas que andam próximo). <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor Filme -
'Nomadland'<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Meu Pai<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Judas e o Messias Negro<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Mank<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Minari: Em Busca da
Felicidade<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Nomadland
(vencedor)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Bela Vingança<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">O Som do Silêncio<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Os 7 de Chicago<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor Atriz - Frances
McDormand<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Viola Davis – A Voz
Suprema do Blues<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Andra Day - Os Estados
Unidos vs. Billie Holiday<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Vanessa Kirby - Pieces of a Woman<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Frances
McDormand - Nomadland (vencedora)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Carey Mulligan - Bela
Vingança<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Melhor Ator - Anthony Hopkins<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Riz Ahmed – O Som do
Silêncio<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Chadwick Boseman - A Voz
Suprema do Blues<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Anthony
Hopkins - Meu Pai (vencedor)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Gary Oldman – Mank<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Steven Yeun – Minari<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor Atriz Coadjuvante
- Yuh-Jung Youn<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Maria Bakalova - Borat:
Fita de Cinema Seguinte<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Glenn Close - Era uma
vez um sonho<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Olivia Colman - Meu Pai<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Amanda Seyfried - Mank<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Yuh-Jung Youn
- Minari: Em Busca da Felicidade (vencedora)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor Ator Coadjuvante
- Daniel Kaluuya<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Sacha Baron Cohen – Os 7
de Chicago<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Daniel Kaluuya
– Judas e o Messias Negro (vencedor)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Leslie Odom Jr. – Uma
Noite em Miami<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Paul Raci – O Som do
Silêncio<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Lakeith Stanfield –
Judas e o Messias Negro<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor Direção - Chloe
Zhao<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Thomas Vinterberg – Another
Round<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">David Fincher - Mank<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Chloé Zhao -
Nomadland (vencedora)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Lee Isaac Chung -
Minari: Em Busca da Felicidade<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Emerald Fennell - Bela
Vingança<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor Figurino - 'A Voz
Suprema do Blues'<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Emma - Alexandra Byrne<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">A Voz Suprema
do Blues - Ann Roth (vencedora)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Mank - Trish Summerville<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Mulan - Bina Daigeler<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Pinocchio - Massimo
Cantini Parrini<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor argumento
adaptado - 'Meu pai'<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Borat – Fita de Cinema
Seguinte<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Meu Pai
(vencedor)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Nomadland<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Uma Noite em Miami<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Tigre Branco<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor argumento
original - 'Bela vingança'<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Judas e o Messias Negro<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Minari: Em Busca da
Felicidade<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Bela Vingança
(vencedor)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">O Som do Silêncio<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Os 7 de Chicago<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor Maquiagem e
Cabelo - 'A Voz Suprema do Blues'<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Emma<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Era Uma Vez um Sonho<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">A Voz Suprema
do Blues (vencedor)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Mank<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Pinóquio<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor Banda Sonora
Original - 'Soul'<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Destacamento Blood<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Mank<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Minari<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Relatos do Mundo<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Soul
(vencedor)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor Canção Original -
'Fight for You', H.E.R.<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Fight for You
– Judas e o Messias Negro (vencedora)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Hear My Voice – Os 7 de Chicago<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Husavik - Festival
Eurovision da Canção: A Saga de Sigrit e Lars<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Io Si (Seen) - La vita
davanti a sé<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Speak Now - Uma Noite em
Miami<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor Fotografia -
'Mank'<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Judas e o Messias Negro<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Mank
(vencedor)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Relatos do Mundo<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Nomadland<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Os 7 de Chicago<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor Montagem - 'O Som
do Silêncio'<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Meu Pai<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Nomadland<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Bela Vingança<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">O Som do
Silêncio (vencedor)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Os 7 de Chicago<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor Som - 'O Som do
Silêncio'<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Greyhound<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Mank<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Relatos do Mundo<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Soul<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">O Som do
Silêncio (vencedor)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Design de Produção -
'Mank'<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Meu Pai<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">A Voz Suprema do Blues<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Mank
(vencedor)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Relatos do Mundo<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Tenet<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhores Efeitos Visuais
- 'Tenet'<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Amor e Monstros<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">O Céu da Meia-Noite<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Mulan<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">The One and Only Ivan<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Tenet
(vencedor)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor Documentário - Professor
Polvo<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Collective<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Crip Camp<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">The Mole Agent<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Professor
Polvo (vencedor)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Time<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Melhor Animação - Soul<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Os Dois Irmãos<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Over the Moon<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">A Shaun the Sheep Movie: Farmageddon<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Soul </span><span lang="PT" style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">(vencedor)</span><span style="color: red; font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;"><o:p></o:p></span></p>Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-88099937269157885452021-03-21T00:05:00.003+00:002021-03-21T00:05:38.746+00:00APOIO À CASA DO ARTISTA<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIPNUr28Aoxtm9llk-HH6X0C9x8pQzztsi4L0H_ixzHNOohktJydZtpE_hf1x0Cm6UzUguZtJuTicd5t4byi9k3i-A5M2b8j51dul7r3XnkLKfcLAUpM2jZQGdmLFJeSktFHxd/s600/0-casa-do-artista-carnide-lisboa.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="315" data-original-width="600" height="336" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIPNUr28Aoxtm9llk-HH6X0C9x8pQzztsi4L0H_ixzHNOohktJydZtpE_hf1x0Cm6UzUguZtJuTicd5t4byi9k3i-A5M2b8j51dul7r3XnkLKfcLAUpM2jZQGdmLFJeSktFHxd/w640-h336/0-casa-do-artista-carnide-lisboa.jpg" width="640" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNormal"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Caras Amigas e Caros
Amigos,<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">A Casa do Artista é uma instituição de solidariedade social que deve
merecer a nossa maior simpatia e interesse. Fundada por um grupo de gente boa,
Raul Solnado, Armando Cortez, Cármen Dolores, Manuela Maria, entre muitos
outros, tem desenvolvido ao longo das últimas três décadas as mais diversas
iniciativas de apoio aos artistas e à arte.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">No passado dia 15 tomou posse uma nova direcção, com José Raposo como
presidente, congregando um conjunto de nomes importantes da nossa cultura. Eu
que sou sócio da Casa do Artista desde a sua fundação, com muito gosto aderi a
esta chamada e aí estou num dos cargos para que direcção teve a amabilidade de
me convidar. Temos, portanto, de lançar mãos à obra, ainda para mais numa
altura que todos sabem de enormes dificuldades a exigir sacrifícios.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Há muito a fazer e cada um de nós pode ter um papel. Há várias actividades
a desenvolver, interna e externamente. A direcção vai estudar os dossiers e
tentar encontrar soluções para cada caso. Mas há algumas coisas que podem desde
já ser feitas.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Aqui ficam algumas, para as quais peço a vossa melhor atenção.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">- Inscreverem-se no Instagram e no Facebook na página oficial da Apoiarte,
em Apoiarte_casadoartista; <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">- Fazerem-se sócios da Casa do Artista. Todos o podem ser por 40 Euros/Ano.
Quem já é, e se tem esquecido de pagar as cotas (também já me aconteceu!), é
favor regressar. Podem pagar as cotas através do NIF 501705163, correspondente
à designação Apoiarte. Associação de Apoio aos Artistas;<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">- Segundo a lei portuguesa, indivíduos e instituições podem reduzir O, 5 do
IRS, e oferecer essa verba à Apoiarte, indicando-a como beneficiária, sem
nenhum agravamento de IRS.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Peço-vos que façam o vosso melhor e vão difundindo este apelo. Todos não
seremos demais. Um abraço amigo.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">ESTRADA DA PONTINHA, 7<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">1680-583 – LISBOA PORTUGAL<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">T: +351 217 110 890<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">M: +351 912 342 334<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">geral@casadoartista.net<o:p></o:p></span></p>Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-37972664312186523862021-03-10T02:43:00.002+00:002021-03-10T02:43:50.994+00:00<p style="text-align: right;"> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIDWUl-fI8fb3uaC5hmEX_04gppGsOSpyYTpXVmu4L73yRYqA9WJ5OLzmw017T0-93trLJef4sb5_jJ-A37gt91APuKeu9P1PZ43jiGd3OzB4DE7087X0iZfT4dV-eAYTVi7Fx/s774/500x.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="774" data-original-width="500" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIDWUl-fI8fb3uaC5hmEX_04gppGsOSpyYTpXVmu4L73yRYqA9WJ5OLzmw017T0-93trLJef4sb5_jJ-A37gt91APuKeu9P1PZ43jiGd3OzB4DE7087X0iZfT4dV-eAYTVi7Fx/s320/500x.jpg" /></a></div><br /><p style="text-align: left;"></p><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px; text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><p class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="PT" style="font-family: Verdana, sans-serif; line-height: 107%;"><b><span style="font-size: large;">O REGRESSO DE JULIA MANN A PARATY<o:p></o:p></span></b></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="PT" style="font-family: Verdana, sans-serif; line-height: 107%;"><b><span style="font-size: large;">de Teolinda Gersão</span></b><span style="font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">O livro é apresentado como sendo “três novelas que se entrecruzam de modo
surpreendente”. Para mim é um romance dividido em três capítulos, três
monólogos interligados, sendo que os dois primeiros se cruzam (Freud pensa
sobre Thomas Mann, Thomas Mann pensa sobre Freud) e o terceiro (Júlia Mann, enquanto
mãe dos diferentes Mann) mistura o monólogo com uma memória descritiva. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Júlia Mann nascera no Brasil, em Paraty, filha de um negociante alemão e de
uma meia portuguesa, meia indígena. Foi para a Alemanha com seis anos de idade,
onde foi considerada depois uma mulher muito bonita e hostilizada pela sua
ascendência tropical e uma evidente sensualidade, ambas mal vistas pela
sociedade germânica da altura (de meados do século XIX a inícios do seguinte). Todo
o romance, aliás, funciona entre o desejo e o interdito, o que o torna uma peça
de um erotismo refreado muito sugestivo. </span><span style="text-align: left;"> </span></p></div></blockquote><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px; text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Teolinda Gersão interessou-se por estas personagens, estudou as suas vidas
e obras, interrogou as ligações que poderiam existir entre elas, nomeadamente através
das suas realizações literárias, preencheu os espaços invisíveis com a sua ficção
e deu-nos um magnifico trabalho, admiravelmente escrito, num tecido narrativo
que entrelaça o devaneio com a filosofia, a interpretação literária e a
psicanálise, e devolve-nos retratos imaginados, com base em factos reais, que
nos envolvem e magnetizam. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Parece que a descoberta das origens brasileiras de Júlia Mann tem causado nos
últimos tempos furor no Brasil. Esta obra de Teolinda Gersão será seguramente
muito bem recebida por terras de Santa Cruz, ainda por cima numa altura em que
os direitos da mulher são tão escrutinados. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="PT" style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;">Sou amigo de Teolinda Gersão há longa data. Seu admirador constante. Já
sonhei realizar filmes com bases em obras suas (um deles sobre “A Casa da Cabeça
de Cavalo”). Mas acho que este foi o seu trabalho que mais me entusiasmou.
Creio mesmo que é uma das mais empolgantes criações literárias dos últimos anos
em Portugal. Obrigado Teolinda, pelo prazer da leitura, em dias e noites de
confinamento. </span><span style="text-align: left;"> </span></p></div></blockquote><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTA0clKKYP9Eek1UiJw3rF4WnX-wkNLrWXWpD9y8RoPXzvW_Inxf3zLz_WH8DLfaPeLrHBgA01GpAw2QwwZgMqkBCV_olwb6cOCvFZseQeOV8rUctwK8V5rcO2jT4nkWOzCWSl/s936/Julia_da_Silva-Bruhns.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="936" data-original-width="702" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTA0clKKYP9Eek1UiJw3rF4WnX-wkNLrWXWpD9y8RoPXzvW_Inxf3zLz_WH8DLfaPeLrHBgA01GpAw2QwwZgMqkBCV_olwb6cOCvFZseQeOV8rUctwK8V5rcO2jT4nkWOzCWSl/s320/Julia_da_Silva-Bruhns.jpg" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh67_1chEOKeqGpq3lsVdh5nXFiGftDuwdhDZZQslqgovPj4VKc2oEwWIy5LDc2rJJqqKKxkYWR4Dwd_14c9InkmSyzqIHXkYz8a-vK0BgLVRi_J7i_bSuif9qj2f5BcOROzU92/s900/17372929.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="899" data-original-width="900" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh67_1chEOKeqGpq3lsVdh5nXFiGftDuwdhDZZQslqgovPj4VKc2oEwWIy5LDc2rJJqqKKxkYWR4Dwd_14c9InkmSyzqIHXkYz8a-vK0BgLVRi_J7i_bSuif9qj2f5BcOROzU92/s320/17372929.jpg" width="320" /></a></div><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><br /></div><br /><br /><span face=""Verdana",sans-serif" lang="PT" style="font-size: 14pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: PT;"><br /></span><p style="text-align: left;"></p>Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-79925809924683257402020-12-08T00:25:00.002+00:002020-12-08T00:26:22.173+00:00TELEVISÃO: GAMBITO DE DAMAS<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh6l_d8v6otX13O4V1Q1Ng6F6B3itMNU0mQJ-tlOQYHEVPrcJ4ekxvRRzyHaUFZWcPU87PqixWUBdY2lY2pHjYpOnn6lYf0CmGWAx7TxQejA5C4LCpfGdlAyQGhPGm5uXigHhjd/s736/A+Rainha+do+Gambito.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="736" data-original-width="491" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh6l_d8v6otX13O4V1Q1Ng6F6B3itMNU0mQJ-tlOQYHEVPrcJ4ekxvRRzyHaUFZWcPU87PqixWUBdY2lY2pHjYpOnn6lYf0CmGWAx7TxQejA5C4LCpfGdlAyQGhPGm5uXigHhjd/w426-h640/A+Rainha+do+Gambito.png" width="426" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: center;"><b><span style="font-family: Verdana, sans-serif;"><span style="font-size: x-large;">GAMBITO DE DAMA </span><span style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="tab-stops: 14.0cm; text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgKT7kDUhn4OvBkvMgZ2Okp-_AgtcTnEdwYZy4f1ZkVFnPe4LehMS0d8CjS2Nl21RKLeUGvUoaTNbDFbLQxcB6QY-lpu9mXX74NhcYnE8DCTudID7dMZ_NtGUhOl81ZyOOdaEiG/s2048/tqg-107-unit-01188rc_ex4u.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1365" data-original-width="2048" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgKT7kDUhn4OvBkvMgZ2Okp-_AgtcTnEdwYZy4f1ZkVFnPe4LehMS0d8CjS2Nl21RKLeUGvUoaTNbDFbLQxcB6QY-lpu9mXX74NhcYnE8DCTudID7dMZ_NtGUhOl81ZyOOdaEiG/w640-h426/tqg-107-unit-01188rc_ex4u.jpg" width="640" /></a></div><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 12pt;"><p class="MsoNoSpacing" style="tab-stops: 14.0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 12pt;"><br /></span></p>Devo dizer, á abrir, que
adoro jogar, das mais simples paciências às máquinas de casino, mas o xadrez nunca
me motivou. Quase nada sei desse jogo e uma série de sete episódios, com seis
horas e meia de duração sobre uma campeã de xadrez, não me dizia muito. Ouvi e
li algumas boas referências e lá me aventurei. O primeiro episódio, com a
juventude de Beth Harmon num asilo para órfãs, e com os contactos iniciais da miúda
com o jogo que iria dominar como (quase) ninguém, os seus jogos imaginários com
as figuras a evoluírem no tecto da camarata, não me deixaram um grande entusiasta.
Mas insisti e a partir do segundo episódio tornei-me viciado, tal a forma como
a obra se foi adensando e criando um clima absorvente.</span><p></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="tab-stops: 14.0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt;">Manter uma série
sobre xadrez durante sete episódios de quase uma hora cada um, é obra. Os
argumentistas e o realizador Scott Frank conseguem-no e a actriz protagonista, Anya
Taylor-Joy, aguenta com bravura uma obra em que praticamente está sempre em
cena, confrontada com um elenco todo ele eficaz e competente. Uma biografia bem
desenvolvida, com nuances mais ou menos esperadas, com altos e baixos, é certo,
mas ascendente até ao duelo final com o campeão do mundo da URSS. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="tab-stops: 14.0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt;">Uma mulher num meio
que durante muito tempo foi um universo masculino. Uma mulher que começa a
defrontar os grandes campeões nacionais e internacionais com uma idade de
apenas menina adolescente, mas já senhora de uma fortíssima personalidade para
o jogo. Uma excelente série que mostra como a resiliência e a persistência são
necessárias em todas as vitórias humanas. Vale a pena ver, na Netflix. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="tab-stops: 14.0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="tab-stops: 14.0cm; text-align: justify;"><b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt;">GAMBITO DE DAMA <o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="tab-stops: 14.0cm; text-align: justify;"><b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt;">Título original: The
Queen's Gambit <o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="tab-stops: 14.0cm; text-align: justify;"><b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt;">Realização:</span></b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt;"> Scott Frank (EUA,
2020); Argumento: Scott Frank, Allan Scott, Walter Tevis; Produção: Mick
Aniceto, Laura Delahaye, Blair Fetter, Scott Frank, William Horberg, Allan
Scott, Susan Hsu, Marcus Loges, Pia Schlipphak, Uwe Schott;<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Música: Carlos Rafael Rivera;<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Fotografia (cor): Steven Meizler;<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Montagem: Michelle Tesoro;<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Casting: Anna-Lena Slater, Tina Gerussi,
Ellen Lewis, Olivia Scott-Webb, Kate Sprance; Design de produção: Uli Hanisch
;<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Direcção artística: Kai Koch, Brendan
Smith, Daniel Chour, Thorsten Klein;<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>Decoração: Sabine Schaaf, Ingeborg Heinemann;<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Guarda-roupa: Gabriele Binder;<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Maquilhagem: Daniel Parker, Jenna Smith, SJ
Teasdale, Chris Lyons; Direcção de Produção: Timo Dobbert, Em Hipp, Anna Lisa
Kunkel, Alisia Manuguerra, Meret Wagner, Marc Grewe; Assistentes de realização:
Gabrielle Beaty, Mathias Datow, Carlos Fidel, Hélène Irdor, Tommy Kreiselmaier,
Aldric La'auli Porter, Henriette Rodenwald, Clara von Arnim, Nico Markert, Drew
McLean; Departamento de arte: Anna Brauwers, Sophia Burkardt, Ron Büttner,
Aylin Englisch, Lea Gabler, Karolin Leshel, Wilko Drews, Christian Meinherz,
Florian Radloff, Niklas Schmidt, Tobias Schroeter, Raymond Boy, Michael Düwel,
etc. ; Som: Patrick Cicero, Leo Marcil, James David Redding III, Gregg
Swiatlowski, Nicole Tessier, Wylie Stateman; Efeitos visuais: Holli Alvarado,
Clara Hill, Patrick D. Hurd, Sam Kim, John Mangia, Nicole Stone;<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Companhias de produção: Flitcraft, Wonderful
Films, Netflix; <b>Intérpretes:</b> Anya Taylor-Joy (Beth Harmon), Chloe Pirrie
(Alice Harmon), Bill Camp (Mr. Shaibel), Marielle Heller (Alma Wheatley), <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Marcin Dorocinski (Vasily Borgov), Thomas
Brodie-Sangster (Benny Watts), Moses Ingram, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Harry Melling, Isla Johnston, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Dolores Carbonari, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Janina Elkin, Matthew Dennis, Russell Dennis
Lewis, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Patrick Kennedy, etc. <b>Duração:</b>
393 minutos; Distribuição em Portugal: Netflix; Classificação etária: M/ 12
anos; Data de estreia em Portugal: 2020.<o:p></o:p></span></p>Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-22603894356445015262020-12-06T22:05:00.003+00:002020-12-06T22:05:53.267+00:00CINEMA: UMA VIDA À SUA FRENTE<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4dKB6rbY4-kePwq-eoun28EyLtkLW94kPVfrRHMOK2F61cc_JHHZvF5yPwtEKx8R9ct8K95TjT_NLkNu6x3AmLU6n4TH6arZD4EvE06XK_JzVCxP7cHUpeBiQ0KUaZGKgwj5S/s727/UMA+VIDA+DIANTE+DE+SI.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="727" data-original-width="495" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4dKB6rbY4-kePwq-eoun28EyLtkLW94kPVfrRHMOK2F61cc_JHHZvF5yPwtEKx8R9ct8K95TjT_NLkNu6x3AmLU6n4TH6arZD4EvE06XK_JzVCxP7cHUpeBiQ0KUaZGKgwj5S/w436-h640/UMA+VIDA+DIANTE+DE+SI.png" width="436" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: center;"><b><span style="font-family: Verdana, sans-serif;"><span style="font-size: x-large;">UMA VIDA À SUA FRENTE </span><span style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 106%;">Edoardo Ponti (Genebra,
1973), um dos filhos do casal Sofia Loren/Carlo Ponti, convenceu a mãe a
regressar ao cinema, aos 86 anos, para interpretar “La vita davanti a sé”, um
romance de Roman Gary que já havia sido alvo de uma adaptação ao cinema, em
1977, por Moshé Mizrahi, com Simone Signoret na protagonista. A obra arrebatou
o Oscar de Melhor Filme em Língua não Inglesa. Edoardo Ponti já havia trabalhado
com a mãe em dois outros trabalhos, “Il Turno do Notte lo Fanno le Stelle” (2012)
e “Voce Humana (2014). <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 106%;">O romance de Roman Gary fala
de uma judia, Madame Rosa, sobrevivente de Auschwitz, prostitua retirada, que
agora se entretém a tomar conta de filhos de outras prostitutas. Simpática, mas
isolada nos seus pensamentos, com amigos dispersos pelo bairro que habita,
Madame Rosa vê-se confrontada com um miúdo, emigrante árabe, irrequieto e dado à
clandestinidade (vende droga para um “barão” do bairro), que lhe é entregue por
um velho médico seu amigo. De início as coisas não corem bem, depois começam a
conhecer-se melhor. Momo, o miúdo, percebe porque razão Rosa se isola e se
refugia no extremo de um longo corredor quase em ruinas e, no final, tornam-se
bons amigos. A ideia é estafada, de tão gasta (os opostos que acabam
respeitando-se), mas sabe sempre bem, sobretudo em data natalícia. <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAGympOAWAJmVyfqsEzS_mzVTgnVed9FRwf0vGhrG4eUb2YDo52PyA7n-FGv6yLCH_Ws5PChce9BhMDJIW_pkabxmqNj54RGzPOKFj6zWd4TC_rHCoIE2Ovh7jOREWp2IH4eoB/s1800/La-Vita-Davanti-a-Se-Critica-de-Cinema-3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1012" data-original-width="1800" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAGympOAWAJmVyfqsEzS_mzVTgnVed9FRwf0vGhrG4eUb2YDo52PyA7n-FGv6yLCH_Ws5PChce9BhMDJIW_pkabxmqNj54RGzPOKFj6zWd4TC_rHCoIE2Ovh7jOREWp2IH4eoB/w640-h360/La-Vita-Davanti-a-Se-Critica-de-Cinema-3.jpg" width="640" /></a></div><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 12pt;"><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 12pt;"><br /></span></p>O filme é escorreito, sem
nada que o dignifique de um ponto de vista cinematográfico, mas tem uma interpretação
muito boa, com um belíssimo elenco, à frente do qual a veterana Sofia Loren,
que sabe sempre bem ver, mesmo com 86 anos, sobretudo com 86 anos, e o bom
estado em que se contra. Mas o puto Ibrahima Gueye não lhe fica atrás e dá
excelente réplica à magnifica Loren.</span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 106%;">Nada de muito especial, não fora
a presença dos actores. Mas por isso vale a pena. E a mensagem pacifista, sendo
um pouco ingénua, também não calha mal, mesmo tendo em conta o conflito israelo-árabe
que nunca mais termina. Nem com os esforços da família Ponti. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><a name="_Hlk58184080"><b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt;">UMA VIDA À SUA FRENTE
<o:p></o:p></span></b></a></p>
<span style="mso-bookmark: _Hlk58184080;"></span>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt;">Título original: La vita davanti a sé <o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt;">Realização:</span></b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 10.0pt;"> Edoardo Ponti (Itália,
2020); Argumento: Ugo Chiti, Fabio Natale, Edoardo Ponti, segundo romance de Romain
Gary; Produção: Viola Calia, Marco Camilli, Carlo Degli Esposti, Geralyn White
Dreyfous, Giacomo Maraghini Garrone, Patrizia Massa, Davide Nardini, David
Paradice, Luigi Pinto, Edoardo Ponti, Guendalina Ponti, Susan Rockefeller, Regina
K. Scully, Nicola Serra, Esmeralda Swartz, Lynda Weinman, Jamie Wolf; Música: Gabriel
Yared; Fotografia (cor): Angus Hudson; Montagem: Jacopo Quadri; Casting: Chiara
Polizzi; Design de produção: Maurizio Sabatini; Direcção artística: Maurizio di
Clemente; Maquilhagem: Frédérique Foglia; Direcção de Produção: Diego Cavallo, Fabio
Marini; Assistentes de realização: Deborha Brandonisio, Irene Campana, Alessandro
Trapani, Clara Zuliani; Departamento de arte: Leonardo Cruciano, Antonio Murer,
David Orlandelli; Som: Maximiliano Angelieri, Maurizio Argentieri, Andrea
Dallimonti, etc. Efeitos especiais: Pasquale Catalano, Paolo Galiano, Fabio
Traversari; Efeitos visuais: Mattia Donelli, Valentina Girolami, Alessio
Oliverio, Lorenzo Schiattarella; Companhias de produção: Palomar, Netflix; <b>Intérpretes:</b>
Sophia Loren (Madame Rosa), <a name="_Hlk58178121">Ibrahima Gueye</a> (Momo), Renato
Carpentieri (Dr. Coen), Iosif Diego Pirvu (Iosif), Abril Zamora (Lola), Babak
Karimi (Hamil), Malich Cissé (Nala), Massimiliano Rossi, Vittoria Loiacono, Cesare
Pastanella, Costanta Fana Pirvu, Rav Mario Sonnino, Simone Surico, Nicola
Valenzano, Francesco Cassano, etc. <b>Duração:</b> 94 minutos; Distribuição em
Portugal: Netflix; Classificação etária: M/ 13 anos; Data de estreia em
Portugal: 13 de Novembro de 2020. <o:p></o:p></span></p>Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-42315925859656244302020-11-07T23:24:00.001+00:002020-11-07T23:25:37.799+00:00ADEUS, SR. PRESIDENTE!<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZ-ICGKIcIKgnvdf0PtpJaN5xAFY84wnjw-LqudwJKalbGqOxMb9fYdLPpN6Bo3zAwOlrLWJBxTMjx3zvj7WEIq2y8U-R2Dx6JHL9NHnHh19MxEmQZsYv5kHnAz4kZ5Jy3Ife2/s768/U2JUER3VXBB67D4OEPGK5P7PGA.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="432" data-original-width="768" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZ-ICGKIcIKgnvdf0PtpJaN5xAFY84wnjw-LqudwJKalbGqOxMb9fYdLPpN6Bo3zAwOlrLWJBxTMjx3zvj7WEIq2y8U-R2Dx6JHL9NHnHh19MxEmQZsYv5kHnAz4kZ5Jy3Ife2/w400-h225/U2JUER3VXBB67D4OEPGK5P7PGA.jpeg" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">ADEUS, SR. PRESIDENTE!</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Não vai deixar saudades.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Uma semana ANTES de ser eleito, </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">eu já não o podia ouvir.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Não tem nada a ver com republicanos e democratas.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Tem a ver com dignidade e respeito.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Boa viagem </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">e não volte mais!</div><br /> <p></p>Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-77778131221196918992020-11-04T00:03:00.005+00:002020-11-04T00:05:23.008+00:00CINEMA: REBECCA (1940)<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTeysqVyPgqcns5U7_ZCP3En5LDlxpRrmG297I5wjFRJZQLF-GDxZuBd4CN9oo-wywNX9e41dpDiaXH3g0Q-831eVq2buGqxItWsgfybwlg7RYnGiOGcgrBi8YNNiloUFGqq1y/s1000/MV5BYTcxYWExOTMtMWFmYy00ZjgzLWI0YjktNWEzYzJkZTg0NDdmL2ltYWdlXkEyXkFqcGdeQXVyNjc1NTYyMjg%2540._V1_SY1000_CR0%252C0%252C696%252C1000_AL_.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="696" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTeysqVyPgqcns5U7_ZCP3En5LDlxpRrmG297I5wjFRJZQLF-GDxZuBd4CN9oo-wywNX9e41dpDiaXH3g0Q-831eVq2buGqxItWsgfybwlg7RYnGiOGcgrBi8YNNiloUFGqq1y/w446-h640/MV5BYTcxYWExOTMtMWFmYy00ZjgzLWI0YjktNWEzYzJkZTg0NDdmL2ltYWdlXkEyXkFqcGdeQXVyNjc1NTYyMjg%2540._V1_SY1000_CR0%252C0%252C696%252C1000_AL_.jpg" width="446" /></a></div><p></p><p></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: center;"><b><span face="Verdana, sans-serif"><span style="font-size: large;">REBECCA (1940)</span><span style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">No verão de 1939, David O. Selznick foi
buscar Alfred Hitchcock a Inglaterra e ofereceu-lhe trabalho em Hollywood.</span>
<span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">Hitchcock era
na altura o mais famoso realizador inglês, já com alguns grandes sucessos de
público e de crítica, e compreende-se que um produtor como Selznick tenha
apostado tudo neste britânico, já um pouco gordo e sempre bonacheirão, que
criava uma fama de grande cineasta e de um apuradíssimo criador de atmosferas
de suspense. </span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">Para iniciar essa colaboração, o produtor
ofereceu ao realizador a oportunidade de adaptar ao cinema, depois da tentativa
de Titanic, o romance de uma escritora então muito popular, Daphne Du Maurier,
“Rebecca”. Curiosamente a oferta caiu como ouro sobre azul, pois Hitchcock já
pensava, ainda em Inglaterra, adaptar este romance que tinha todos os
condimentos para se integrar harmoniosamente nos temas e nas preocupações do
cineasta.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVVxw1uFEBfmQ-XDBpwi8otuXXkv8fYLluFPejZUVShQz_V1l8N6U8X88gutXK8U0sEkSnybWq9mdG7x5tkSL53EWM_lGpYeSk7rvaNZ9RdBNwE-lin9JF_eN9gF6hjtI1G5G1/s1333/MV5BODI0YzU1ZmQtMTJiMS00NmRhLWI4ODktODc4YWU3YjY3ZjMyXkEyXkFqcGdeQXVyMTI3MDk3MzQ%2540._V1_SY1000_CR0%252C0%252C1333%252C1000_AL_.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1333" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVVxw1uFEBfmQ-XDBpwi8otuXXkv8fYLluFPejZUVShQz_V1l8N6U8X88gutXK8U0sEkSnybWq9mdG7x5tkSL53EWM_lGpYeSk7rvaNZ9RdBNwE-lin9JF_eN9gF6hjtI1G5G1/w640-h480/MV5BODI0YzU1ZmQtMTJiMS00NmRhLWI4ODktODc4YWU3YjY3ZjMyXkEyXkFqcGdeQXVyMTI3MDk3MzQ%2540._V1_SY1000_CR0%252C0%252C1333%252C1000_AL_.jpg" width="640" /></a></div><span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: 12pt;"><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: 12pt;"><br /></span></p>“Rebecca” é uma história fabulosa, um
melodrama sentimental que assenta num clima fantástico, povoado de segredos e
de mistérios, com um crime a pairar no horizonte e uma ambiguidade de situações
invulgar. Esta “picturization” do romance de Daphne Du Maurier, como aparece
escrito no genérico inicial, começa com uma voz off, e a câmara a percorrer o
caminho que conduz a Marderley, ouvindo-se </span><span face="Verdana, sans-serif" style="background: white; color: #222222; font-size: 12pt;">"Last night I dreamt I went to Manderley again".
Mas a acção inicia-se </span><span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: 12pt;">com
uma cena fortíssima, na costa de Monte Carlo, com Maxim de Winter (Laurence
Olivier) à beira de um penhasco sobre o mar em fúria, quando é surpreendido por
uma mulher, que mais tarde será Mrs. de Winter (Joan Fontaine), que lhe grita
para parar. Seria que Maxim se preparava para se suicidar? A verdade é que do
encontro resulta uma paixão relâmpago entre os dois, casam e ele regressa com
ela a Manderley, uma mansão enorme onde estivera casado com a primeira Mrs.
Winter, de seu nome Rebecca.</span><p></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">Rebecca irá assombrar todos os minutos que
dura o filme, mas é uma presença invisível que se torna mais presente do que
muitas reais. Por todo o lado se insinua a forte presença desta mulher que é
descrita como muito bela, elegante, poderosa, absorvente. Tudo está marcado por
Rebecca, desde a roupa ao quarto fechado, da sua sedução e fascínio aos mais
intrigantes segredos que lentamente se irão descobrindo à medida que o filme
decorre. Se Rebecca é um nome constante, da segunda senhora Winter nunca iremos
saber sequer o nome próprio, emparedada entre Rebecca e Manderley. Se Rebecca é
uma presença obsidiante, Manderey impõe-se igualmente de forma obsessiva. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">A juntar a estas individualidades de
personalidade dominadora (sim Manderley é uma das personagens do filme), há
ainda uma ama, Mrs. Danvers (a inesquecível Judith Anderson), que tudo fará
para igualmente se tornar uma presença, no mínimo obsessiva, a rondar o patológico.
Ela vive sob o domínio de Rebecca, a sua senhora, seguramente o seu amor,
concretizado ou não, disposta a perseverar a imagem da sua referência maior,
particularmente insatisfeita com a vinda de uma nova mulher a ocupar o lugar
daquela que para ela é insubstituível. Discretamente, de forma insidiosa, fará
a vida negra à segunda Mrs. Winter.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBSTknZw8GMwIDiEQVZq1nJH8WNo3lx1XR5jS7bMjs9eQOK52tPSLBsbz9i7EK4E5Ohyj7Drv_vrTA85S6qmHXdHVD-CgCbmXLM6q3rewGT8Sf1AxfyQ8UpdqTwhW9aIKsgzY3/s1273/MV5BMDg5Njc5NzYtOGIyYS00YzYxLTk5MTYtNjRkMWE3ZWVkMjc1XkEyXkFqcGdeQXVyMDM2NDM2MQ%2540%2540._V1_SY1000_CR0%252C0%252C1273%252C1000_AL_.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1273" height="502" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBSTknZw8GMwIDiEQVZq1nJH8WNo3lx1XR5jS7bMjs9eQOK52tPSLBsbz9i7EK4E5Ohyj7Drv_vrTA85S6qmHXdHVD-CgCbmXLM6q3rewGT8Sf1AxfyQ8UpdqTwhW9aIKsgzY3/w640-h502/MV5BMDg5Njc5NzYtOGIyYS00YzYxLTk5MTYtNjRkMWE3ZWVkMjc1XkEyXkFqcGdeQXVyMDM2NDM2MQ%2540%2540._V1_SY1000_CR0%252C0%252C1273%252C1000_AL_.jpg" width="640" /></a></div><br /><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">“Rebecca” é assim esta história de um
triangulo emocional entre Maxim e as suas duas mulheres, com uma curiosidade
extra, que a censura dos EUA introduziu no argumento: no romance de Daphne Du
Maurier tinha sido Maxim De Winter a assassinar a primeira mulher. No filme,
por imposição do Código Heys, que não permitia que um criminoso ficasse impune
no final de um filme, Hitchcock introduziu algumas alterações à história, que,
longe de tornarem a intriga mais “moral”, desafiam o espectador para outras
áreas de interpretação. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">Vindo de Inglaterra, com uma história inglesa
debaixo do braço, Alfred Hitchcock, de colaboração com Selznick que lhe deu
(quase) inteira liberdade de escolha, optou por um elenco principal onde só
Joan Fontaine era naturalizada norte-americana (apesar de ter nascido em
Tóquio, de pai inglês). Laurence Olivier, George Sanders, Judith Anderson,
entre outros, eram ingleses. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: 12pt;">Rodado na Califórnia, entre 8 de Setembro e
20 de Novembro de 1939, “Rebecca”, teve interiores captados nos Selznick
International Studios, em Culver City, e exteriores em Big Sur, Point Lobos
State Natural Reserve e Palos Verdes. Não sendo dos filmes de que o autor mais
gosta, “Rebecca” terá sido um dos seus maiores sucessos, não só na altura da
sua estreia (ganhou o Oscar de Melhor Filme, mas não o de Melhor Realizador, o
que Hitch nunca alcançou, a não ser um Oscar honorário pela contribuição do seu
trabalho total), como até hoje, sendo dos filmes que maior receita acumularam,
entre todos os dirigidos a preto e branco pelo mestre do suspense.</span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><a name="_Hlk44781732"><b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">REBECCA</span></b></a></p>
<span style="mso-bookmark: _Hlk44781732;"></span>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">Título original: Rebecca <o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">Realização:</span></b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;"> Alfred Hitchcock
(EUA, 1940); Argumento: Robert E. Sherwood, Joan Harrison, Philip MacDonald,
Michael Hogan, segundo romance de <a name="_Hlk45042245">Daphne Du Maurier</a>;
Produção: David O. Selznick; Música: Franz Waxman; Fotografia (p/b): George
Barnes; Montagem: W. Donn Hayes; Direcção artística: Lyle R. Wheeler, William
Cameron Menzies; Maquilhagem: Monte Westmore; Assistentes de realização: Edmond
F. Bernoudy, D. Ross Lederman, Eric Stacey; Departamento de arte: Howard
Bristol, Joseph B. Platt, Dorothea Holt; Som: Jack Noyes, Arthur Johns; Efeitos
especiais: Jack Cosgrove; Efeitos visuais: Albert Simpson; Companhia de
produção: Selznick International Pictures; <b>Intérpretes:</b> Laurence Olivier
('Maxim' de Winter), Joan Fontaine (Mrs. de Winter), George Sanders (Jack
Favell), Judith Anderson (Mrs. Danvers), Nigel Bruce (Major Giles Lacy),
Reginald Denny (Frank Crawley), C. Aubrey Smith (Coronel Julyan), Gladys Cooper
(Beatrice Lacy) Florence Bates (Mrs. Van Hopper), Melville Cooper (Coroner),
Leo G. Carroll (Dr. Baker), Leonard Carey, Lumsden Hare, Edward Fielding, hilip
Winter, Forrester Harvey, Alfred Hitchcock (homem do lado de fora de uma cabine
telefónica), etc. <b>Duração:</b> 130 minutos; Distribuição em Portugal:
inexistente; Distribuição internacional: ABC (Espanha); Classificação etária:
M/ 12 anos; Data de estreia em Portugal: 7 de Janeiro de 1941; Cópia original
em inglês, com legendas em espanhol.</span></p><p></p>Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-3508728565453945692020-11-03T23:55:00.005+00:002020-11-04T20:06:30.404+00:00CINEMA: REBECCA (2020)<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUpD76bB0yL8aN73Yn5nVRbZUhB3EODiNo3MzovdPur7ughyqGwCARO2L6tCofqsium_w7lW44P-niwUQhOq2NhAQ1Q1NW99JedNbKsZ0o1U75pq-tTCuCkEl9cShaZYjbbCH5/s459/Poster_Rebecca_2020.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="459" data-original-width="310" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUpD76bB0yL8aN73Yn5nVRbZUhB3EODiNo3MzovdPur7ughyqGwCARO2L6tCofqsium_w7lW44P-niwUQhOq2NhAQ1Q1NW99JedNbKsZ0o1U75pq-tTCuCkEl9cShaZYjbbCH5/w432-h640/Poster_Rebecca_2020.jpg" width="432" /></a></div><br /><p></p><p></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: center;"><b><span face="Verdana, sans-serif"><span style="font-size: large;">REBECCA (2020)</span><span style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">Uma nova versão de “Rebecca”,
adaptando o célebre romance de Daphne Du Maurier que marcou a entrada fulgurante
de Alfred Hitchcock na produção cinematográfica dos EUA em 1940. Mais uma vez
um remake não se mostra à altura do original. Lembro-me de “Lolita” de Vladimir
Nabokov, que Stanley Kubrick dirigiu em 1962, com James Mason, Shelley Winters
e Sue Lyon. Uma obra-prima que, em 1997, <a name="_Hlk55338731">Adrian Lyne </a>retomou,
a cores, com um bom elenco, Jeremy Irons, Dominique Swain e Melanie Griffith,
ficando muito abaixo do filme de Kubrick. Qual a razão? O talento do realizador
e a intensidade dramática do preto e branco que trazia uma austeridade fortíssima
a esse drama, o que, no caso da obra mais recente, era completamente anulado pelo
bonitinho cheio de rodriguinhos do colorido do filme de Adrian Lyne. A tendência
para tornar “esteticamente” mais “moderno”, mais actual o conflito, acaba por
ser uma opção redutora.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKYvZ8BuH7nW5CNWiRGZtXpjWAlMJNaAYP2P055CrJ0WK8HjH9QLW4575rOOZp12l-6JfTEIg78lFWZDEuRWhG_R2Ez8k6Va6yFC7abUGMtGEWEm_y64eK9kRWx50KCPLCs4WT/s512/unnamed.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="341" data-original-width="512" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKYvZ8BuH7nW5CNWiRGZtXpjWAlMJNaAYP2P055CrJ0WK8HjH9QLW4575rOOZp12l-6JfTEIg78lFWZDEuRWhG_R2Ez8k6Va6yFC7abUGMtGEWEm_y64eK9kRWx50KCPLCs4WT/w640-h426/unnamed.jpg" width="640" /></a></div><br /><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt; line-height: 107%;">O mesmo acontece com “Rebecca”,
com resultados muito semelhantes. A actual versão é muito adocicada, igualmente
muito “bonitinha”, com escolha de cenários sumptuosos, mas com efeitos
totalmente opostos ao filme de Hitch. Mas há muito mais. Os protagonistas desta
versão de 2020, Lily James, Armie Hammer e Kristin Scott Thomas, estão todos a
milhas de Laurence Olivier, Joan Fontaine ou Judith Anderson. Apenas Kristin
Scott Thomas, no papel de governanta, se aproxima do trabalho de Judith
Anderson, mesmo assim não o igualando. Uma desilusão que tem o condão de que confirmar como era notável o filme de Alfred Hitchcock. Pode ver esta versão, mas não deixe de
ver ou rever o verdadeiro “Rebecca”, uma lição de cinema. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">REBECCA<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">Título original: Rebecca <o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">Realização:</span></b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;"> Ben Wheatley (2020);
Argumento: Jane Goldman, Joe Shrapnel, Anna Waterhouse, segundo romance de Daphne
Du Maurier; Produção: Raphaël Benoliel, Tim Bevan, Eric Fellner, Amelia Granger,
Caroline Levy, Nira Park, Sarah-Jane Robinson; Música: Clint Mansell; Fotografia
(cor): Laurie Rose; Montagem: Jonathan Amos; Casting: Nina Gold, Mathilde
Snodgrass; Design de produção: Sarah Greenwood; Direcção artística: Will
Coubrough, Nick Gottschalk, Louise Lannen, Will Newton; Decoração: Katie
Spencer; Guarda-roupa: Julian Day; Maquilhagem: Ivana Primorac, Laura Allen, Elodie
Aubert, Olivia Barningham, Sam Bear, Véronique Boslé, Jean-Philippe Colombie, Crystelle
Di Rosa, Beatriz Duarte, Stefania Favata, Grace Firmin, Louise Fisher, Florina
Foret, Karine Foret, Robert Frampton, Jean-Pierre Gallina, Karl Gianfreda, Fabienne
Giombini, Mélodie Grand, Chantal Guadalpi, Senghore Haddy, Charlotte Hayward, Jennyfer
Hillyards, Catherine Ichou, Irène Jordi, Laureen Kaczmarek, Sophie Kilian, Barbara
Krief, Justine Lancelle, Sandra Lovi, James MacInerney, Patricia
Ounroth-Rochwerg, Marilyn Rieul, Charlotte Rogers, Corinne Texier, Gillian
Thomas, Naomi Tolan, Catherine Topin, Christine Whitney, Hollie Williams, Lisa
Wood; Direcção de Produção: Joanne Dixon, Arnaud Duterque, Rachael Havercroft, Polly
Hope, Hannah Ireland, Pat Karam, Elizabeth Small; Assistentes de realização: Tussy
Facchin, Andrea Hachuel, Ben Howard, Elodie Krauss, Georgia Lewis, Danni
Lizaitis, Stefan Maile, Vincenz Meresse, Charlie Vaughan, Phoebe Young; Departamento
de arte: Naomi Bailey, Ursa Banton-Miller, Tamara Catlin-Birch, Simon Hutchings,
Emma MacDevitt, Alicia Grace Martin, Michel Rollant; Som: Danny Freemantle, Glenn
Freemantle, Nick Freemantle, Niv Adiri, Gillian Dodders, Russell Edwards, Rob
Entwistle, Dayo James, Robert Malone, Anthony S. Ciccarelli, etc. Efeitos
especiais: Karl Openshaw, Jody Taylor, Richard Van Den Bergh, Massimo Vico, Flora
Warrington, Murray Barber, Mauricio Cuencas, Atem Kuol, etc. Companhias de
produção: Netflix, Working Title Films; <b>Intérpretes:</b> Lily James (Mrs. de
Winter),</span><span style="font-size: 10pt;"> </span><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">Armie Hammer (Maxim de Winter), Ann
Dowd (Mrs. Van Hopper), Kristin Scott Thomas (Mrs. Danvers), Jacques Bouanich, Marie
Collins, Jean Dell, Sophie Payan, Pippa Winslow, Lucy Russell, Bruno Paviot, Stefo
Linard, Tom Hudson, Jeff Rawle, Ashleigh Reynolds, Bryony Miller, Tom
Goodman-Hill, Ben Crompton, John Hollingworth, Keeley Hawes, Jane Lapotaire, Sam
Riley, Poppy Allen-Quarmby, David Cann, Julia Deakin, Jason Williamson, Colin
Bennett, Jessie Irvin Rose, Chris Bearne, John Macneill, etc. <b>Duração:</b> 121
minutos; Distribuição em Portugal: Netflix; Classificação etária: M/ 13 anos;
Data de estreia em Portugal:</span><span style="font-size: 10pt;"> </span><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">21 de Outubro de 2020. </span></p><p></p>Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-83378334379295630122020-11-02T19:36:00.003+00:002020-11-02T19:50:20.783+00:00CINEMA: OS 7 DE CHICAGO<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfdckjI4y6TQ8bdFqDrihoTnzD8Tn6gJCMGee1Ew8_A6tksTtEis_HULNBNxtkdCHqj-43PJJ6psxzCJmmtrkJkASWw0wSMRzx9NH7bvGoL6uI04gY2MWbmBqOBKWkhoMN34Jo/s889/trial-of-the-chicago-7-new-post-courthouse.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="889" data-original-width="600" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfdckjI4y6TQ8bdFqDrihoTnzD8Tn6gJCMGee1Ew8_A6tksTtEis_HULNBNxtkdCHqj-43PJJ6psxzCJmmtrkJkASWw0wSMRzx9NH7bvGoL6uI04gY2MWbmBqOBKWkhoMN34Jo/w432-h640/trial-of-the-chicago-7-new-post-courthouse.jpeg" width="432" /></a></div><p></p><p></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: center;"><b><span face="Verdana, sans-serif"><span style="font-size: large;">OS 7 DE CHICAGO</span><span style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">A América tem destas coisas: podemos estar
muito zangados com uma metade, mas há sempre a outra metade a compensar e
surpreender-nos. “Os 7 de Chicago”, de Aaron Sorkin, aí está para nos
reconciliar com o lado menos podre da maçã, para nos fazer ver que a América é
um país de contradições, onde é sempre possível recuperar a dignidade e que é
quase sempre pela arte que lá vamos. Quer seja na literatura, na música, no
teatro, nas artes plásticas, … no cinema. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">Aaron Sorkin é um dos meninos bonitos de
Hollywood, quer como argumentista, como dramaturgo, como realizador igualmente.
Nascido num subúrbio de Nova Iorque (1961), formado na universidade de Syracuse,
em teatro, começa a carreira como actor, mas rapidamente percebe que a sua
vocação é a escrita. Assina algumas peças de sucesso, como "Hidden in This
Picture", mas é sobretudo com “Uma Questão de Honra” (1992), que atinge uma
certa consagração nos palcos. Passa depois ao cinema, notabilizando-se como o
argumentista de série de televisão de antologia, como “Os Homens do Presidente”
(1999), “Sports Night” (1998) ou “Newsroom” (2012-2014). No cinema colabora na versão
final de “A Lista de Schindler” (1993) e assina os argumentos de “Uma Noite com
o Presidente” (1995), “Má Fé” (1993), “Inimigo de Estado” (1998), “O Rochedo”
(1996), “Bagagem Explosiva” (1997), “Jogos de Poder” (2007), “A Rede Social”
(2010), Moneyball, Jogada de Risco” (2011), “Steve Jobs” (2015), “Jogos da Alta
Roda” (2017) e, finalmente, “Os 7 de Chicago”. Os dois últimos são realizados
por si. <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPRhb8ISIlRjTQ8avkXAfWv19MCEca-ZlADcSWpdNHBz2IpSBhL491-K7yAlPRJA3tTB2i54eV_drhsXZ1y6OfQ1GTPMo8tAEjDcEvEE0Q43CiNgeh_14dZDhPPuIK70ophXcZ/s2000/Trial-of-the-Chicago-7-Embed07.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1333" data-original-width="2000" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPRhb8ISIlRjTQ8avkXAfWv19MCEca-ZlADcSWpdNHBz2IpSBhL491-K7yAlPRJA3tTB2i54eV_drhsXZ1y6OfQ1GTPMo8tAEjDcEvEE0Q43CiNgeh_14dZDhPPuIK70ophXcZ/w640-h426/Trial-of-the-Chicago-7-Embed07.jpg" width="640" /></a></div><span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: 12pt;"><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: 12pt;"><br /></span></p>“Os 7 de Chicago” arrisca-se a ser, desde já,
um dos grandes candidatos aos Oscars de 2021. Aliás, a pandemia, e o reforço
esperado da importância do</span> <span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: 12pt;">streaming, parecem colocar a Netfix em alto grau de
probabilidade de ser uma das grandes vencedoras da próxima noite de atribuição
de Oscars. Não só com este filme, mas com outros que se anunciam com igual
possibilidade de figurarem na lista final dos nomeados e dos vencedores. Mas fiquemo-nos
por agora neste “Os 7 de Chicago” que se baseia num caso verídico, ocorrido em
Chicago, por ocasião da Convenção Nacional Democrata de 1968.</span><p></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">O filme explica e julgo que com grande
precisão de factos, ainda que obviamente com um lado ficcionista que sempre se
impõe, como as coisas aconteceram. Estamos em pleno período eleitoral na Convenção
Democrata. O país vive angustiado com a Guerra do Vietname e com as medidas
anunciadas pelo presidente Lyndon B. Johnson, recrutando mais e mais militares
para o conflito. A juventude está revoltada e organiza várias marchas de
protesto que irão confluir nas ruas e parques de Chicago. A convenção decorre
no International Amphitheatre e a multidão dirige-se para lá. A polícia
corta-lhe o acesso, em frente ao Conrad Hilton Hotel, onde os candidatos democratas
à presidência e suas campanhas estavam sediados, e surgem os confrontos ali e em
vários locais da cidade. Há cargas violentas, feridos, presos. Conta-se que no comício
do Grant Park, na quarta-feira, 28 de Agosto de 1968, se reuniram mais de 15
mil manifestantes. Foram 5 dias e 5 noites de tumultos. Acusações de parte a
parte. Polícia e manifestantes tanto são ora vítimas, como carrascos. As
autoridades, na impossibilidade de prenderem todos, “elegeram” os “Chicago
Seven” (originalmente Chicago Eight, ou Conspiracy Eight) que se iriam sentar
nas cadeiras de réus: Abbie Hoffman, Jerry Rubin, David Dellinger, Tom Hayden,
Rennie Davis, John Froines e Lee Weiner, todos acusados de conspiração,
incitação à revolta e outras incriminações relacionadas a protestos
contraculturais e contra a Guerra do Vietname. O oitavo era Bobby Seale, dirigente
dos Black Panters, que, acusado de desacatos durante o julgamento, seria
obrigado a abandonar a sala de julgamento e viria a ser condenado a quatro anos
de prisão. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLzfEMZYmpPLJ2tQpYAubN43-Ti8Q9vp3LHRanSwC6zr2RTJFD9o-DYE53FuchONlwtgyzB2HQChxN7FN0bzVT30FwWixilAUUo8HY8imMtCfUwYUADf0LumGjD6mD5VjjBqaV/s2048/the-trial-of-the-chicago-7-sacha-baron-cohen-danny-flaherty-eddie-redmayne-jeremy-strong-mark-rylance-scaled.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1250" data-original-width="2048" height="390" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLzfEMZYmpPLJ2tQpYAubN43-Ti8Q9vp3LHRanSwC6zr2RTJFD9o-DYE53FuchONlwtgyzB2HQChxN7FN0bzVT30FwWixilAUUo8HY8imMtCfUwYUADf0LumGjD6mD5VjjBqaV/w640-h390/the-trial-of-the-chicago-7-sacha-baron-cohen-danny-flaherty-eddie-redmayne-jeremy-strong-mark-rylance-scaled.jpg" width="640" /></a></div><br /><span style="mso-spacerun: yes;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">Acontece que este caso ocorreu durante
eleições nos EUA. Estava no poder Lyndon B. Johnson que viria a ser substituído
pelo republicano Nixon, com as respectivas trocas noutros cargos. O de procurador-geral
do presidente, inicialmente um democrata, Ramsey Clark, depois um republicano, John
Mitchell, com tudo o que a rivalidade política e os pontos de vista divergentes
impõem. O democrata teria uma opinião mais cordata, mais favorável aos
manifestantes, os republicanos foram muito mais violentos nas acusações, desculparam
as cargas policiais, o julgamento prolongou-se por meses, concluiu por condenações,
a que se seguiram apelações e reversões, alguns dos sete acusados foram
finalmente condenados, embora todas as condenações tenham sido, anos depois, revertidas.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">Com base nestes dados, Aaron Sorkin escreveu
um argumento que é sobretudo um filme de tribunal, que se acompanha com
interesse redobrado, dada a tensão mantida e o desempenho de um vasto grupo de
actores, todos eles excelentes. As peripécias do julgamento, a irreverência dos
réus, a inteligência e a ironia do diálogo, a boa arquitetura narrativa, tudo
isso se conjuga para a criação de uma obra notável, de coragem política
(sobretudo em tempos de Trump na presidência) mas igualmente de dramatismo
social. Erguer uma tal obra não terá sido muito fácil nos tempos actuais, por
isso se compreende que surjam no genérico entre produtores e produtores
associados e executivos, 44 nomes e 11 casas produtoras. Um esforço financeiro
avultado certamente, mas sobretudo uma forma de multiplicar por muitos a responsabilidade
de apresentar ao público uma tal obra. Note-se que alguns actores se encontram
entre os produtores, caso por exemplo de Sacha Baron Cohen, o que transforma
esta película numa espécie de manifesto que tem objectivamente muito de actual.
Não por acaso surge nas vésperas da mais importante eleição que se realiza nos
EUA desde há muito. <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJAHCC34OYiKXz4pNytv8NTxVD-8cZesJ4we9rgXwt4DaIyjKTr1a54ri3DipIK797vvBmeUnS_-sYLov4gWkSrvcrZ5lmGIj54lO3RQ9cEvKCWAWgne_km-_051cYoX5hLrQr/s1000/trial-of-the-chicago-7-cast.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="667" data-original-width="1000" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJAHCC34OYiKXz4pNytv8NTxVD-8cZesJ4we9rgXwt4DaIyjKTr1a54ri3DipIK797vvBmeUnS_-sYLov4gWkSrvcrZ5lmGIj54lO3RQ9cEvKCWAWgne_km-_051cYoX5hLrQr/w640-h426/trial-of-the-chicago-7-cast.jpg" width="640" /></a></div><span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: 12pt;"><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: 12pt;"><br /></span></p>O elenco é grandioso e brilhante: Eddie Redmayne,
Alex Sharp, Sacha Baron Cohen, Jeremy Strong, John Carroll Lynch, Yahya
Abdul-Mateen II, Mark Rylance, Joseph Gordon-Levitt, Ben Shenkman Frank
Langella, Michael Keaton, entre muitos outros, impõem uma galeria de tipos que
dificilmente se esquecem assim como o galvanizante final que relembra
obviamente as derradeiras imagens de “O Clube dos Poetas Mortos”.</span><p></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">A reconstituição de época é notável e todo o
enquadramento técnico, da fotografia à banda sonora, passando pela montagem
merecem os mais rasgados elogios. Um filme do ano, seguramente. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiL7DJn8Hw0_oRcADJwb8ULtXTufuoxjEoIPxnjQbZzbMvytduIaP6NDVX9g3snomHn2NyYwf04vlLWJrfLhyphenhyphengdoVq0jycHDQtYnKi2x9IFoJsBWLVG_nyXe4jbtvc_9vWuJ0LY/s816/GettyImages-72160739.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="532" data-original-width="816" height="418" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiL7DJn8Hw0_oRcADJwb8ULtXTufuoxjEoIPxnjQbZzbMvytduIaP6NDVX9g3snomHn2NyYwf04vlLWJrfLhyphenhyphengdoVq0jycHDQtYnKi2x9IFoJsBWLVG_nyXe4jbtvc_9vWuJ0LY/w640-h418/GettyImages-72160739.jpg" width="640" /></a></div><br /> <p></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">OS 7 DE CHICAGO <o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">Título original: Título original: The
Trial of the Chicago 7 <o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">Realização:</span></b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;"> Aaron Sorkin (EUA,
2020); Argumento:Aaron Sorkin; Produção: Max Adler, Cary Anderson, Sacha Baron
Cohen, Gail Benefiel, Stuart M. Besser, Marc Butan, Dru Davis, Misook Doolittle,
Maurice Fadida, Stephanie Garvin, Mickey Gooch Jr., J. Todd Harris, Matt
Jackson, Anthony Katagas, Nancy Kirhoffer, Monica Levinson, Lauren Lohman, Laurie
MacDonald, Kristie Macosko Krieger, Steve Matzkin, Jan McAdoo, Evan Metropoulos,
Charles Miller, Jonathan Moore, Walter F. Parkes, Buddy Patrick, Marc Platt, Shivani
Rawat, Joseph P. Reidy, Kristina Rivera, Andrew C. Robinson, James Rodenhouse, Cody
Saintgnue, Emily Hunter Salveson, Sarah Schroeder-Matzkin, Thorsten Schumacher,
Nicole Alexandra Shipley, Ryan Donnell Smith, Debra Taweel, Tyler Thompson, Jared
Underwood, Nia Vazirani, Slava Vladimirov; etc. Música: Daniel Pemberton;
Fotografia (cor): Phedon Papamichael; Montagem: Alan Baumgarten; Casting:
Francine Maisler, Mickie Paskal, Jennifer Rudnicke; Design de produção: Shane
Valentino; Direcção artística: Nick Francone, Julia Heymans, Ernesto Solo; Decoração:
Andrew Baseman; Guarda-roupa: Susan Lyall; Maquilhagem: Tiffany Anderson, Budd
Bird, Karen Brody, Eadra Brown, Nathan J. Busch II, Stephanie Cannone, Christen
Edwards, David Grant, Vivian Guzman, Stacey Herbert, Troy Holbrook, Jon Jordan,
Stephen Kelley, Rochelle Kneisley-Fisher, Karen Koenig, Jamie Leodones, Justine
Losoya, Tarsha Marshall, Joanna McCarthy, Louise McCarthy, Amy Sue Nahhas,
Zsofia Otvos, Sunni-Ali Powell, Lillian Sakamaki, Ray Santoleri, KeLeen J.
Snowgren, Sarah Squire, 0Kacy Tatus, Pamela Turnmire, Gina Ussel, Catherine
Woods, Jackie Zarn, Anna Zenner, Nakoya Yancey; Direcção de Produção: David
Duque-Estrada, Charles Leslie, Charles Miller, Jonathan Shoemaker; Assistentes
de realização: Kyle Casper, Pablo Gambetta, T.J. Hallett, Rachel Jaros, Joseph
P. Reidy; Departamento de arte: Zach Doherty, Jennie Eps, Maxwell Fasen,
Michael Fleming, Jacqueline Frole, Steve Garcia, Ben Gojer, Chesney Gregorie,
Dylan E. Griffin, Samuel L. Kopels, Irene Krygowski, Leanne Macomber, Melissa
Manke, Lauren Nigri, Ari David Schwartz, David Soukup, Scott Taft, Charles E
Tiedje, Timothy W. Tiedje, Molly Welsh, etc. Som: Dan Kenyon, James B.
Appleton, Davi Aquino, Tim Edson, Casey Genton, Michael Hertlein, Jonathan
Klein, Jon Michaels, Adam Mohundro, Kevin Schultz, Ken Strain, Renee Tondelli,
Thomas Varga, etc. Efeitos especiais: Allison Cayo, Drew Jiritano, James
Klotsas, Carlton Nienhouse, Calvin Small; Efeitos visuais: Glenn Allen, Jasmine
Carruthers, Unggyu Choi, Nick Constandy, Eran Dinur, Richard Friedlander,
Daniel Gardiner, Mia Mallory Green, Austin Meyers, Yunsik Noh, Michelle
Polacinski, Mani Trump, Michael Wharton, Ben Zylberman; Companhias de produção:
Dreamworks Pictures, Amblin Partners, CAA Media Finance, Cross Creek Pictures,
Double Infinity Productions, MadRiver Pictures, Marc Platt Productions,
Paramount Pictures, Reliance Entertainment, Rocket Science, ShivHans Pictures; <b>Intérpretes:</b>
Eddie Redmayne (Tom Hayden), Alex Sharp (Rennie Davis), Sacha Baron Cohen (Abbie
Hoffman), Jeremy Strong (Jerry Rubin), John Carroll Lynch (David Dellinger), Yahya
Abdul-Mateen II (Bobby Seale), Mark Rylance (William Kunstler), Joseph
Gordon-Levitt (Richard Schultz), Ben Shenkman (Leonard Weinglass), J.C.
MacKenzie (Thomas Foran), Frank Langella (Juiz Julius Hoffman), Danny Flaherty
(John Froines), Noah Robbins (Lee Weiner), John Doman (John Mitchell), Michael
Keaton (Ramsey Clark), Kelvin Harrison Jr. (Fred Hampton), Caitlin FitzGerald, Brady
Jenness, Meghan Rafferty, Juliette Angelo, Brendan Burke, Tah von Allmen, Alan
Metoskie, John Gawlik, Kevin O'Donnell, Gavin Haag, Alice Kremelberg, Tiffany
Denise Hobbs, Steve Routman, Madison Nichols, John F. Carpenter, Larry Mitchell,
Wayne Duvall, Mike Geraghty, Michael Brunlieb, etc. <b>Duração:</b> 129 minutos;
Distribuição em Portugal: Netflix; Classificação etária: M/ 12 anos; Data de
estreia em Portugal (Netflix): 16 de Outubro de 2020.</span><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></p><br /><p></p>Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-52096342209620876732020-10-12T00:33:00.001+01:002020-10-12T08:36:45.227+01:00LISTEN, de ANA ROCHA<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b></b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><br /></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiRmmYSRv6iB3kYD6pDu6M-dxuATSIC4Xfd-ORzia8gKzzbmLhZDZqR998HImTVUBUuD4DC2443jvB3hcZduAiKYOrDv1Q1zcXfbKXEzBqFk7vrODrUkruRdGSn0As4dkejt0eZ/s999/751063.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="999" data-original-width="686" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiRmmYSRv6iB3kYD6pDu6M-dxuATSIC4Xfd-ORzia8gKzzbmLhZDZqR998HImTVUBUuD4DC2443jvB3hcZduAiKYOrDv1Q1zcXfbKXEzBqFk7vrODrUkruRdGSn0As4dkejt0eZ/w440-h640/751063.jpg" width="440" /></a></b></div><b><span face=""Verdana",sans-serif"><br /></span></b><p></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b><span face=""Verdana",sans-serif">LISTEN ou OUVE-ME <o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">“Ouve-me”
ou “Listen”, conforme o filme se veja em Portugal ou em Inglaterra, é a obra de
estreia de Ana Rocha que se estreou no Festival de Veneza, onde se portou
verdadeiramente bem, arrebatando vários prémios, os oficiais Leão do Futuro e o
Prémio Especial do Júri, na secção "Horizontes", e ainda os galardões
paralelos Bisato d’Oro, Sorriso Diverso Veneza, Casa Wabi e HFPA.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">Ana
Rita Rocha de Sousa, de seu nome completo, nasceu em Lisboa, a 28 de Outubro de
1978. Estreia-se como actriz, muito nova, numa pequena participação no filme de
João Botelho, “No Dia dos Meus Anos” (1991). Em televisão (RTP, TVI e SIC)
apareceu em diversos trabalhos, como “Riscos”, “Jornalistas”, “Médico de
Família”, “Alves dos Reis”, “A Raia dos Medos”, “A Senhora das Águas”, “Um
Estranho em Casa”, “Sonhos Traídos”, “Morangos com Açúcar”, “Maiores de 20”,
“Inspector Max”, “Mistura Fina” ou “Jura”. No teatro, entre outros
espectáculos, integrou o elenco de “Sonho de uma Noite de Verão”, no Teatro
Nacional D. Maria II, numa encenação de João Ricardo. <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;"><br /></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_PQHfAnvdE4Ra9ySSKq6edU6no2obvsKG9O4ixfyafcweHwQvjs9cBajj8EkoSSTCxapPW97x4F7iHK6bq3KYff_8lwLcpwevWf71ONaJGvL-v7idkMQf49lcjO1rFA7q6kiM/s2048/AnaRochaDeSousa_reduced-scaled.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1366" data-original-width="2048" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_PQHfAnvdE4Ra9ySSKq6edU6no2obvsKG9O4ixfyafcweHwQvjs9cBajj8EkoSSTCxapPW97x4F7iHK6bq3KYff_8lwLcpwevWf71ONaJGvL-v7idkMQf49lcjO1rFA7q6kiM/w640-h426/AnaRochaDeSousa_reduced-scaled.jpg" width="640" /></a></div><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: 12pt;">Entretanto,
em simultâneo, Ana Rocha licenciou-se em Pintura na Faculdade de Belas-Artes da
Universidade de Lisboa. A faceta de actriz nunca deixou de lhe interessar, mas
aspirava a algo diferente. Emigrou para Inglaterra, para estudar cinema, na
reputada London Film School, onde completou um mestrado em realização com
orientação de Mike Leigh. Foi experimentando o olhar da câmara nalgumas
curtas-metragens e documentários, entre os quais “Aqui e agora”, sobre Adriano
Correia de Oliveira, “Quem nos Larga…”, “Laundriness”, “Minha Alma and You” ou
“No Mar”. Foi ainda dedicando o seu tempo a concertos e vídeoclips de alguns
cantores, como Sérgio Godinho, Maria João, Raquel Tavares, Xaile ou Aldina
Duarte. Para quem nasceu em 1978, não se pode dizer que tenha andado a ver
passar o tempo. A sua passagem por Londres foi decisiva na consolidação de uma
carreira. Curiosamente, Portugal não tem sido muito dado a escolher a London
Film School como escola de formação. Mas, quando o faz, veja-se o caso de
Fernando Lopes, dá-se bem. Existe uma tradição de cinema social inglês, que vem
desde os anos 30, com a escola documentarista¸ onde avultaram nomes como John
Grierson, Basil Wright, Humphrey Jennings, Alberto Cavalcanti, Arthur Elton,
Edgar Anstey, Stuart Legg, Paul Rotha e Harry Watt, entre outros. Outro momento
alto do cinema realista social em Inglaterra acontece nos anos 60 do século
passado, com o Free Cinema (muito ligado aos “Angry Young Men”), que revela autores
como Lindsay Anderson, Karel Reisz, Tony Richardson ou Lorenza Mazzetti. Muito
mais tarde, surge uma nova geração de cineastas que se interessa pelo retrato
social de Inglaterra, com realizadores como Mike Leigh,</span> <span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: 12pt;">Ken Loach, Shane
Meadows, entre vários outros. Sintomaticamente para alguma crítica portuguesa,
este tipo de cinema nunca mereceu os mesmos elogios que a Nouvelle Vague, por
exemplo, sempre granjeou (justificadamente estes elogios, como seriam
igualmente os dedicados ao cinema inglês).</span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">Todo este
preâmbulo para situar “Listen”, que se coloca abertamente na linha desta
tradição de um certo realismo social britânico, o que fica ainda mais visível
ao se saber que Mike Leigh foi um (bom) professor de Ana Rocha, que aproveitou
bem as aulas, mantendo algo de profundamente essencial em matéria de
professores e alunos: a independência e autonomia dos alunos perante os
professores. A voz de Ana Rocha manteve-se intocável.</span><o:p></o:p></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiflqOcDYNzQc2Zmr3gNlg6qOUzzdr-lNSZPTb1nM4Ubf-WDUQ20jD_22zlwCstcbtanAH-Gp1uAFbzrF7HmYhyphenhyphen8auixVh4XHnpcSNKvTQdT4U4J7S1SA98WyJGTGXYyHsuM5fb/s1200/listen.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="900" data-original-width="1200" height="480" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiflqOcDYNzQc2Zmr3gNlg6qOUzzdr-lNSZPTb1nM4Ubf-WDUQ20jD_22zlwCstcbtanAH-Gp1uAFbzrF7HmYhyphenhyphen8auixVh4XHnpcSNKvTQdT4U4J7S1SA98WyJGTGXYyHsuM5fb/w640-h480/listen.jpg" width="640" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">“Ouve-me”
fala de uma família portuguesa a viver actualmente em Londres. Um casal e três
filhos, a mãe a trabalhar a dias, o pai, agora desempregado, mas anteriormente
empregado numa marcenaria, que lhe ficou a dever dinheiro. Os filhos vão desde
um bebé de cerca de um ano, uma miúda de seis/sete anos, surda, e um jovem de
doze anos. Como a miúda aparece com umas nódoas nas costas que sugerem ter sido
agredida, a segurança social toma conta do assunto, retira as crianças aos
pais, que não aceitam a separação e fazem tudo para reaver os filhos e
regressarem com eles a Portugal. Esta base dramática permite uma descrição de
ambientes sociais muito bem dada, mas permitiria igualmente um choradinho sem
fim, o que Ana Rocha consegue evitar com mestria e muita segurança estilística.
As imagens ganham sempre um distanciamento óbvio, um empenhamento humano
discreto, uma compreensão das razões das diversas partes (nunca se infernizam
as instituições inglesas que fazem o que têm a fazer o melhor possível). A
realizadora afasta a emoção fácil, quer através de uma óptima direcção de
actores, quer ainda pela introdução de imagens aparentemente desligadas da
acção, pormenores de um cenário, de uma paisagem, etc. A própria fotografia,
algo granulada, por vezes difusa, ajuda a este efeito. Depois o rigor na
descrição dos cenários, o interior da casa do casal português, as salas das
instituições, os exteriores, tudo é meticulosamente recuperado. </span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 12pt;">Existe
ainda um interessante problema de comunicação (ou de incomunicabilidade), dado
que se trata de uma família portuguesa a residir em Londres. Os portugueses
falam quase sempre entre si em português, mas têm de se relacionar com os
ingleses. Para que este diálogo se estabeleça, não existem grandes
dificuldades. Mas a filha do casal é surda, o aparelho auditivo está estragado,
não há dinheiro para o reparar, ou substituir, o que levanta dificuldades de comunicação
com os pais, com a escola, com os serviços sociais. É este o maior óbice para
que os problemas se ultrapassem. Não por indiferença ou desinteresse dos
agentes no terreno, mas possivelmente pela legislação desadequada.</span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">
</span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt;">Falemos,
finalmente, da interpretação que é de qualidade invulgar: Lúcia Moniz é
simplesmente brilhante, na forma como impõe a sua personagem. Ruben Garcia, no
marido, vai muito bem, e as crianças são profundamente convincentes. Quantos
aos ingleses, todos eles são impecáveis nas suas intervenções, mais ou menos
curtas. </span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">Uma
belíssima estreia na longa-metragem de ficção que se saúda com entusiasmo. O
cinema português precisa de sangue novo e de olhares diferentes. Com talento.</span><span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: 12pt;"> </span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZIqr4loc7dU7now6JVl7zvkvg888A7Oor42_mLqCh_-DWnkl3DBPwxLzGPIJ8twDdqhyphenhyphenVogR8tgadFxhn0ERxC6ZPWj8UAYgyRYQO0WH9cW2SaYk7KXmLBSzWjMh647US3ENd/s800/transferir.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="537" data-original-width="800" height="430" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZIqr4loc7dU7now6JVl7zvkvg888A7Oor42_mLqCh_-DWnkl3DBPwxLzGPIJ8twDdqhyphenhyphenVogR8tgadFxhn0ERxC6ZPWj8UAYgyRYQO0WH9cW2SaYk7KXmLBSzWjMh647US3ENd/w640-h430/transferir.png" width="640" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">OUVE-ME</span></b></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">Título
original: Listen</span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">Realização:</span></b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;"> Ana Rocha De Sousa
(Portugal, Inglaterra, 2020); Argumento: Paula Alvarez Vaccaro, Ana Rocha;
Produção: Paula Alvarez Vaccaro, Rodrigo Areias, Aaron Brookner, Agustina
Figueras, Lennard Ortmann; Música: Frederic Schindler; Fotografia (cor): Hatti
Beanland; Montagem: Tomás Baltazar; Casting: Heather Basten; Design de
produção: Belle Mundi; Decoração: Rose Konstam; Guarda-roupa: Belle Mundi,
Filipa Fabrica; Maquilhagem: Amanda Goodfellow, Sara Menitra; Direcção de
Produção: Palma Derzsi; Assistentes de realização: Gabriel Lippe, Laura Prast,
Lina Remeikaite; Departamento de arte: Rebecca Clayden, Noah Demeuldre, George
Graham, Stella Hadjidemetriou, Mihaela Marino, James Reading; Som: Nuno Bento,
João Galvão, Pedro Góis, Pedro Marinho, Sérgio Silva, Roland Vajs; Efeitos
visuais: Carlos Amaral; Companhias de produção: Bando à Parte, Pinball London; <b>Intérpretes:</b>
Lúcia Moniz (Bela), Sophia Myles (Ann Payne), Ruben Garcia (Jota), Maisie Sly
(Lu), James Felner, Kiran Sonia Sawar (Anjali), Sian Abrahams, Brian Bovell,
António Capelo, Susanna Cappellaro, Kem Hassan, Geoffrey Kirkness, Jay Lycurgo,
Ângela Pinto, Tara Quinn, Kiki Weeks, Lola Weeks, etc. <b>Duração:</b> 73
minutos; Distribuição em Portugal: Lusomundo; Classificação etária: M/ 12 anos;
Data de estreia em Portugal:</span><span style="font-size: 10pt;"> </span><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 10pt;">22 de Outubro de
2020.</span><o:p></o:p></p>Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-59116170720426150962020-10-10T20:44:00.002+01:002020-10-11T21:56:58.496+01:00RATCHED<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHEuIYaeeVvVILUhEFdTgyxGK8kKULAkwmxvDWw3JA_PvUV2WWkuBXG7juisGeQzN4R9c1vYnpOL6Siv7qHMIBavkTiRG5dywF-K8SuXFUUEmrNMm11QpiVHfF3n_jGhu59IBg/s770/ratched.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="770" data-original-width="553" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHEuIYaeeVvVILUhEFdTgyxGK8kKULAkwmxvDWw3JA_PvUV2WWkuBXG7juisGeQzN4R9c1vYnpOL6Siv7qHMIBavkTiRG5dywF-K8SuXFUUEmrNMm11QpiVHfF3n_jGhu59IBg/w460-h640/ratched.png" width="460" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><br /></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><b><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">RATCHED<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: 12pt;">Ratched é a enfermeira de “Voando Sobre um Ninho
de Cucos”, filme de Milos Forman, estreado em 1975. Nessa altura a enfermeira
Ratched era interpretada por Louise Fletcher que haveria de ganhar o Oscar de
Melhor Actriz Secundária pelo seu extraordinário trabalho. O filme alcançaria ainda
mais quatro estatuetas, Melhor Filme (Saul Zaentz e Michael Douglas), Melhor
Realizador (Milos Forman), Melhor Actor (Jack Nicholson) e Melhor Argumento
Adaptado (Lawrence Hauben e Bo Goldman). Além de outras nomeações para Melhor
Actor Secundário (Brad Dourif), Melhor Fotografia (Haskell Wexler e Bill Butler),
Melhor Montagem (Richard Chew, Lynzee Klingman e Sheldon Kahn) e Melhor
Partitura Musical (Jack Nitzsche). Obra grande que deixou marcas e não esquece. </span></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: 12pt;">Ryan Murphy (o criador de “American Horror
Story”, entre outros trabalhos) e Evan Romansky resolveram pegar nesta
personagem e inventarem-lhe um período anterior à sua chegada ao hospício que a
tornaria célebre. “Ratched”, a série de que se conhecem já os primeiros oito
episódios da primeira temporada, vai descobrir esta ambiciosa e traumatizada
criatura anos antes de se cruzar com R.P. McMurphy e seus companheiros de asilo
psiquiátrico, em “One Flew Over the Cuckoo's Nest”. A série é magnificamente realizada,
fotografada, interpretada, com uma direcção artística absolutamente notável.
Digamos que “Ratched” inventa o paraíso na terra (em cenários exteriores e em
interiores de um bom gosto impressionante e um guarda roupa belíssimo) e depois
povoa-o com um conjunto invulgar de monstros para todos os gostos e feitios. Violência
e tortura (física e psicológica) chegam a ser insuportáveis. Uma grande série
para quem conseguir aguentar (o que não é fácil). Uma série que nos retira qualquer
tipo de esperança na natureza humana. Será este um bom ponto de partida? Mas a
qualidade do trabalho é absolutamente inquestionável.</span></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span style="font-size: xx-small;"><b><span face=""Verdana",sans-serif">RATCHED </span></b><span face=""Verdana",sans-serif">– Série de TV - Netflix<o:p></o:p></span></span></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: xx-small;"></span></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Verdana",sans-serif" style="font-size: xx-small;">Criadores: Ryan Murphy, Evan Romansky (EUA, 2020, 8 episódios; 2021, 10 episódios, a estrear); Realização: Ryan Murphy, Michael Uppendahl, Nelson Cragg, Jennifer Lynch, Daniel Minahan, Jessica Yu; <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Argumento: Ken Kesey, Ryan Murphy, Evan Romansky, Ian Brennan, Jennifer Salt; Produção: Ian Brennan, Michael Douglas, Jacob Epstein, Aleen <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Keshishian, Alexis Martin Woodall, Tim Minear, Ryan Murphy, Margaret Riley, Evan Romansky, Jennifer Salt, Paul Zaentz, Eryn Krueger Mekash, Robert Mitas, Sarah Paulson, Tanase Popa, Lou Eyrich, Eric Kovtun, Todd Nenninger, Sara Stelwagen; Intérpretes: Sarah Paulson (enfermeira Mildred Ratched), Finn Wittrock (Edmund Tolleson), Cynthia Nixon (Gwendolyn), Judy Davis (enfermeira Betsy Bucket), Jon Jon Briones (Dr. Richard Hanover), Charlie Carver (Huck Finnigan), Sharon Stone (Lenore Osgood), Amanda Plummer (Louise), Alice Englert (enfermeira Dolly), Vincent D'Onofrio (Governador George Wilburn), Jermaine Williams (Harold), Brandon Flynn (Henry Osgood), Alfred Rubin Thompson <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>(Albert Alton), Sophie Okonedo (Charlotte Wells), Corey Stoll (Charles Wainwright), Annie Starke (Lily Cartwright), <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Rosanna Arquette (Anna), etc. Duração de cada episódio: entre 45 e 50 minutos; Em exibição na Netflix.</span></p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face="Verdana, sans-serif" style="font-size: 12pt;"><br /></span></p>Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-38934957625220020752020-02-12T01:38:00.001+00:002020-02-12T02:16:55.655+00:00TEATRO: A PEÇA QUE DÁ PARA O TORTO<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; line-height: 106%;"><br /></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJ0sRRpWWYd0RGInc_HR5wWjX09xuxtJL232zRH89m8q0UgzQGdCl0HG_j9gppEciKATUajx_JsYBSX734Wtyi0qUNne_0VrsyNwtVnGksOnh5syqaUeav8026zn81zPoPpo1R/s1600/image+%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="933" data-original-width="1400" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJ0sRRpWWYd0RGInc_HR5wWjX09xuxtJL232zRH89m8q0UgzQGdCl0HG_j9gppEciKATUajx_JsYBSX734Wtyi0qUNne_0VrsyNwtVnGksOnh5syqaUeav8026zn81zPoPpo1R/s640/image+%25281%2529.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; line-height: 106%;"><span style="font-size: large;"><br /></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; line-height: 106%;"><span style="font-size: large;">A PEÇA QUE DÁ PARA O TORTO</span><o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; line-height: 106%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 106%;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Hoje é dia de estreia de “A
Peça Que Dá Para o Torto”, no original “The Play That Goes Wrong”. É um texto
dos ingleses Henry Lewis, Jonathan Sayer e Henry Shields, que se encontra em
exibição em Londres, há mais de cinco anos, numa produção da Mischief Theatre
Company, com encenação de Hannah Sharkey. Grande sucesso de público e de
crítica, com emigração para os palcos de mais de trinta países, e muitos
prémios arrecadados, quer em Inglaterra como por outras latitudes. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 106%;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">A versão que vamos ver em
Lisboa é o que se chama uma "replica show". O que significa que a
UAU, empresa produtora portuguesa, adquiriu "os direitos todos da peça,
não só do texto, mas também do cenário, da luz, da música, de tudo". Uma encenadora britânica, </span></span><span style="font-family: Verdana, sans-serif;">Hannah Sharkey,</span><span style="font-family: "trebuchet ms", sans-serif;"> tem estado em Lisboa, para
assegurar que tudo corra como acontece em palcos ingleses, mas a tradução para
português, com algumas indispensáveis adaptações, é de Nuno Markl, e, neste
contexto,</span><span style="font-family: "trebuchet ms", sans-serif;"> </span><span style="font-family: "trebuchet ms", sans-serif;">surge igualmente a figura do
encenador residente, Frederico Corado, que divide responsabilidades locais com
os demais responsáveis (só para que conste, é meu filho, para assim ficar
assegurado desde já algum possível conflito de interesses).</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 106%;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">A obra é muito divertida, bem
construída, sólida peça de carpintaria (não é um eufemismo, como veremos mais
adiante), não pactua com a estupidez tatas vezes reinante neste tipo de
produção, afirmando-se pelo contrário como obra inteligente e de humor crítico
e sensível. É realmente um vendaval de gargalhadas, mas não vazio de sentido e
inócuo.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 106%;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Antes de mais, trata-se de
uma peça no interior de uma peça. Uma peça inglesa, tipicamente british,
encenada pelo núcleo de Teatro da Sociedade Recreativa e Cultural do
Sobralinho. Logo de início o encenador coloca os pontos nos ii. A Sociedade tem
tido muitas dificuldades para levar a cena algumas produções, sobretudo por
falta de meios. A versão de Os Miseráveis passou a O Miserável, a Branca de
Neve passou a ser acompanhada unicamente pelo Matulão, à falta de sete anões,
de Tennesse Williams apresentaram O Triciclo Chamado Desejo (e depois tiveram
ainda que actualizar: O Skate Chamado Desejo).<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 106%;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">A peça que hoje levam a cena
é uma produção de estilo policial, “Crime na Mansão Haversham”, que começa logo
com o aparecimento de um cadáver estendido no meio de um cenário de um certo
mau gosto britânico, uma velha mansão, como tantas outras que surgem no teatro
e no cinema provindos daquela ilha que recentemente se afastou da EU. Não se
trata tanto de uma paródia ao estilo de Agatha Christie, mas sim às medíocres
réplicas desta escritora, que por aí proliferam. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 106%;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Depois as investigações em
relação àquela morte iniciam-se. Surgem sete pessoas naquela sala de estar com
cheiro a velório: o irmão do morto, a noiva do morto, o irmão da noiva (por
sinal brasileiro), o mordomo (não podia faltar), um inspector (está lá fora o
inspector!) e ainda há mais alguns intervenientes como a contrarregra ou
aderecista e ponto, e o técnico de som, irritadíssimo porque lhe roubaram um CD
dos Duran Duran. Além disso, perdeu-se um cão, de que só sobrou a trela…<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 106%;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Primeiro aspecto a ressalvar
neste contexto: a peça agarra nalguns estereótipos do policial e mesmo do
romance negro e parodia-os com imensa graça. O morto, o mordomo, o inspector, a
femme fatale que não resiste a nenhum macho, os suspeitos, tudo é posto em
causa, assim como cada adereço, cada puxador de porta, cada vidro de janela,
cada quadro, cada lareira (há só uma!), cada praticável. Nada está no sítio
certo nem na hora exacta. O que potencia a hecatombe, de desgraça em desgraça
até ao terramoto final. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 106%;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 106%;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhw5h49iWoOVIKDgfeM0DFTm4R6izvq3xNOQu1QcKaCuI5PpvOCg1VRO1Wm8qpPhCOm9YfnMFjI-hink-efNXaQog1q6Q30kL7hOUF8lCrCm3_xm2mFjkjCFIrQv6vXaAIL9oiT/s1600/A-PE%25C3%2587A-QUE-D%25C3%2581.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="515" data-original-width="785" height="418" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhw5h49iWoOVIKDgfeM0DFTm4R6izvq3xNOQu1QcKaCuI5PpvOCg1VRO1Wm8qpPhCOm9YfnMFjI-hink-efNXaQog1q6Q30kL7hOUF8lCrCm3_xm2mFjkjCFIrQv6vXaAIL9oiT/s640/A-PE%25C3%2587A-QUE-D%25C3%2581.png" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 106%;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 106%;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">A peça é bastante bem
representada, por um elenco muito jovem, mas globalmente talentoso, mas esta
não é uma representação vulgar. Todos têm de apresentar alguns resquícios de
acrobatas, tal o empenhamento físico que a peça exige aos seus intervenientes.
Se a construção do cenário e a colocação dos adereços pressupõe um trabalho
minucioso, de relojoeiro, em que todos os elementos têm de estar no seu local
determinado ao segundo exigido, o facto deste cenário já vir importado de
Londres (via Espanha) ajudou em muito. Mas o elenco português teve de se
adaptar a este cenário maquiavélico que impõe um ritmo endemoniado e uma certa
destreza corporal. A Inês Castelo-Branco a ser retirada “desmaiada” por uma
janela não é para qualquer uma, nem o Miguel Thiré a equilibrar-se com três
móveis é para todos (e não digo mais, quem for ver avaliará). Mas todos os
actores passam as passas do Algarve nesta comédia de slapstick, muito na linha
de alguns grandes cómicos como Keaton, Chaplin ou Lloyd.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 106%;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Segundo aspecto a sublinhar.
Não sei se conscientemente se não, esta peça assume um papel pedagógico muito
interessante. Pretende ser objectivamente uma representação realista ou
naturalista e acaba por evoluir para um simbolismo, um non sense minimalista.
Tal como Picasso que era um pintor realista notável ainda muito jovem, e depois
foi evoluindo para o cubismo e até para a abstração, o mesmo acontece nesta
peça. Um exemplo. Quando procuram retirar o cadáver da sala de estar, vão
buscar uma padiola e colocam nela o corpo. Mas o pano cede, o corpo cai, os
transportadores não se dão por vencidos e continuam a transportar a padiola,
agora só as pegas de madeira. Mais tarde já mimam o transporte do corpo só com
as mãos. A cena vai evoluindo do realismo para o simbolismo mais minimalista,
um pouco uma das vias do teatro moderno. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 106%;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">Mais. Existe uma femme
fatale (obviamente a Inês Castelo-Branco) que veste vermelho, como se
esperaria. As tantas ela desaparece e a contrarregra surge a substituí-la
apenas com o vestido vermelho sobre a jardineira. Buñuel realizou um filme com
duas actrizes a interpretar o mesmo papel. O público na peça teatral compreende
a substituição, assim como a entende mais tarde quando será um homem a aparecer
neste papel. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 106%;"><span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;">“A Peça Que Dá Para o Torto”
não só desconstrói os estereótipos do policial, como vai mais longe e deixa
perceber o mecanismo da identificação num espectáculo teatral que não necessita
do realismo para tornar evidente certas propostas. Por tudo isso um belo
espectáculo que ainda bem que, neste caso, deu para o torto.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><span style="line-height: 106%;">Prémio Olivier para Melhor
Comédia Nova em Inglaterra, “The Play That Goes Wrong” tem um elenco
globalmente muito eficaz, composto por Alexandre Carvalho, Cristóvão Campos,
Igor Regalla,</span> <span style="line-height: 106%;">Telmo Mendes, Inês Castel-Branco, Joana Pais de Brito,
Miguel Thiré e Telmo Ramalho. Sem querer menosprezar ninguém, devo sublinhar o
trabalho destes quatro últimos.</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><span style="line-height: 106%;">Em cena a partir de hoje, no
Auditório dos Oceanos, do Casino de Lisboa, tem estadia prevista até Junho.</span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><span style="line-height: 106%;"><br /></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWlm7pWGhc_4SNEHShfWpblL_7TfNgSC0eUpnIUCq8edcKq934JNOw04FntjMFHgdPPkvdHb-7Uq92WZs12hqQxYUZBWqqqNrEN6YdRNHqJ7aM29qxn3qedJeuTcmIqWLFTgr4/s1600/image002-3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="762" data-original-width="553" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWlm7pWGhc_4SNEHShfWpblL_7TfNgSC0eUpnIUCq8edcKq934JNOw04FntjMFHgdPPkvdHb-7Uq92WZs12hqQxYUZBWqqqNrEN6YdRNHqJ7aM29qxn3qedJeuTcmIqWLFTgr4/s640/image002-3.jpg" width="464" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "trebuchet ms" , sans-serif;"><span style="line-height: 106%;"><br /></span></span></div>
<br />Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-83719401431174669152020-02-09T23:16:00.000+00:002020-02-09T23:16:40.565+00:00OSCARS 2020 - PREVISÕES<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwYVD3tjXsTvlS1Ur-VYrgz_5aoD_iqHt23AusUXXR-AMLgVGg8rMiuUPoSBZ10-w-gtFMjFTiMJVd3Q3MphjksXPl7vl2V76gr0Vzyfi-Iio9_szVBfBHO3LH9HWRVKTKXnzj/s1600/eeaf9e7342a0d077a20f395dfcb8791e3d240e5afc2b69f74870afcac3979626.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwYVD3tjXsTvlS1Ur-VYrgz_5aoD_iqHt23AusUXXR-AMLgVGg8rMiuUPoSBZ10-w-gtFMjFTiMJVd3Q3MphjksXPl7vl2V76gr0Vzyfi-Iio9_szVBfBHO3LH9HWRVKTKXnzj/s640/eeaf9e7342a0d077a20f395dfcb8791e3d240e5afc2b69f74870afcac3979626.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b><span style="font-size: large;">OSCARS 2020 - PREVISÕES</span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Digam o que disserem, este ano de 2019, que agora se premeia, foi um excelente ano de cinema. Muitos e bons filmes, excelentes realizadores, magníficos intérpretes, como há muito se não via. São tantos os candidatos que há nomeados para todos os gostos e, apesar de haver como sempre favoritos, se houver surpresas, estas não serão "surpreendentes". </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Depois, o cinema nunca mais será como foi até aqui, com a confirmação em grande do streaming. A Netflix, e congéneres, vieram alterar por completo o sistema de exploração cinematográfica. O cinema, que está cada vez mais a ser consumido por crianças e adultos acriançados, ou altera os seus objectivos (e parece que já começou) ou vai descobrir-se a correr numa pista isolada, com o grande público adulto a ficar em casa a ver o que canais de TV e de streaming lhe oferecem. </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Quanto às previsões sobre os Oscars de 2020, elas aqui fica, com uma ressalva: por vezes não indicam os títulos que eu pessoalmente premiaria, mas assim aqueles que julgo virem a ser as escolhas dos membros da Academia de Hollywood. </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Entre os nomeados, os assinalados com uma cruz são os potenciais vencedores. Boa sorte! </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQNfJij-KFm0zCWIc0B6KuXf9XNWMGvHDrvwYnhSfNys5qWyBVWVtnQvYJMLWsivHcoXc6917HhH4w1xLY3H6syaJxJfUh9Huds4k2fDByaKgOJKRJZG_Q82h2u7s_8Wx-V9Ig/s1600/oscars+2020.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1164" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQNfJij-KFm0zCWIc0B6KuXf9XNWMGvHDrvwYnhSfNys5qWyBVWVtnQvYJMLWsivHcoXc6917HhH4w1xLY3H6syaJxJfUh9Huds4k2fDByaKgOJKRJZG_Q82h2u7s_8Wx-V9Ig/s640/oscars+2020.jpg" width="464" /></a></div>
<br />Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-43451163412142506322020-02-01T02:51:00.001+00:002020-02-01T20:16:11.939+00:00OS FILMES DOS OSCARS DE 2019 (5) JOKER<br />
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br /></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYceraMmV9Oo30zNIFOIrNsLatqQA-ybMfKewC40VeXBcFA0XXK04105HypSIe4_EbAP-7fBF4jryM1s0KBAhKdT3qD3ycLpCOFd99v-cCoc3McUCXZnAGvhgAXTbb-ztTc9HW/s1600/MV5BNGVjNWI4ZGUtNzE0MS00YTJmLWE0ZDctN2ZiYTk2YmI3NTYyXkEyXkFqcGdeQXVyMTkxNjUyNQ%2540%2540._V1_SY1000_CR0%252C0%252C674%252C1000_AL_.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="674" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYceraMmV9Oo30zNIFOIrNsLatqQA-ybMfKewC40VeXBcFA0XXK04105HypSIe4_EbAP-7fBF4jryM1s0KBAhKdT3qD3ycLpCOFd99v-cCoc3McUCXZnAGvhgAXTbb-ztTc9HW/s640/MV5BNGVjNWI4ZGUtNzE0MS00YTJmLWE0ZDctN2ZiYTk2YmI3NTYyXkEyXkFqcGdeQXVyMTkxNjUyNQ%2540%2540._V1_SY1000_CR0%252C0%252C674%252C1000_AL_.jpg" width="430" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: center;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><span style="font-size: x-large;">JOKER</span></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfEpiiybsQ7_1MrSGx2H9hn8L8m_LF3-GaIimW-DZXiHSKfNw7A7S6Fd5sKk7nY84rl346H885mAAR8o1JROSxDnulJi_jKJaKtTl3aFjePi63I-wwDsQ6gaplmVjZDV4nmGr0/s1600/MV5BYmZlOTY2OGUtYWY2Yy00NGE0LTg5YmQtNmM2MmYxOWI2YmJiXkEyXkFqcGdeQXVyMTkxNjUyNQ%2540%2540._V1_SY1000_SX1500_AL_.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1500" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfEpiiybsQ7_1MrSGx2H9hn8L8m_LF3-GaIimW-DZXiHSKfNw7A7S6Fd5sKk7nY84rl346H885mAAR8o1JROSxDnulJi_jKJaKtTl3aFjePi63I-wwDsQ6gaplmVjZDV4nmGr0/s640/MV5BYmZlOTY2OGUtYWY2Yy00NGE0LTg5YmQtNmM2MmYxOWI2YmJiXkEyXkFqcGdeQXVyMTkxNjUyNQ%2540%2540._V1_SY1000_SX1500_AL_.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Até hoje Gotham City apareceu
no cinema sob o domínio de Batman, o justiceiro que lutava contra o Mal, encarnado
pela figura do Joker. Batman tentava impor a ordem numa cidade dominada pela
violência, a corrupção e todos os demais males do mundo. Batman era uma
derivação de Superman, que tranquilizava os cidadãos que ficavam a saber, no
final de cada filme, que há sempre um herói, com superpoderes ou não, que vela
pela tranquilidade pública. Sabia-se a história de Batman, donde vinha e porque
se dava ao trabalho de lutar pelo Bem, numa sociedade tão corrompida, enquanto
do Joker tínhamos retratos por vezes inesquecíveis, trabalhados por actores de
invulgar talento, conhecíamos as suas maldades, as vilanias, o riso convulsivo,
as excentricidades, a indumentária de palhaço, o rosto maquilhado de clown, mas
desconhecia-se tudo o mais. Qual o seu passado, o que o levaria a tamanhas façanhas
de uma tão diabólica maldade? Todd Phillips vem alterar este injusto estado de
coisas, dedicando uma obra inteiramente a o Joker.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Mas quem é este Todd
Phillips? Pois só comecei a dar por ele em 2009, quando vi, por acaso, “A
Ressaca”. Antes já tinha feito umas comédias que recuperei depois, mas nada de
muito especial: 2000: “Road Trip - Sem Regras”; 2003: “Dias de Loucura”; 2004: “Starsky
& Hutch” ou 2006: “Escola para Totós”. A comédia norte-americana destes
tempos só raramente me divertia e muitas vezes lamentava o tempo perdido. “A
Ressaca” foi uma revelação muito agradável. Bem realizada e escrita (pelo mesmo
Todd Phillips), muito bem interpretada por um grupo de actores até aí não muito
conhecidos, diria que o filme revelava o realizador a ter em conta e a seguir
com atenção. O sucesso internacional de “A Ressaca” obrigou a outros desenvolvimentos
na mesma área; A Ressaca II (2011), “A Ressaca III” (2013) e duas outras
incursões pelo mesmo género, “A Tempo e Horas (2010) e “Os Traficantes” (2016).
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">De repente, uma mudança
abismal. Em 2019, Todd Phillips muda radicalmente de registo e deixa de tentar
a comédia e opta por uma biografia (dramática) do Joker. Esperemos que se tenha
ganho um grande realizador. “Joker” é uma obra-prima. Como parece que o
cineasta é dado a chorrilhos, anuncia para próximo projecto uma biografia de Hulk/Hogan.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Já me perguntaram se “Joker” é um filme particularmente violento. Creio que, apesar de algumas cenas
violentas, um pouco na linha de “A Laranja Mecânica”, a obra não se define pela
sua violência física, mas sim pela sua violência psicológica. Há muito que um
filme não me angustiava tanto, após a sua visão. “Joker” é uma terrível
visão da nossa sociedade, destas cidades onde vivemos um dia a dia cada vez
mais egoísta, cada vez mais violento, cada vez mais corrupto, cada vez mais
degenerado. Uma sociedade que afasta os pobres e os necessitados, que só olha
para o lucro imediato, que depois de ter atingido (nos países mais avançados)
um certo nível de bem-estar, o vai delapidando alegremente, para que os ricos
sejam cada vez mais ricos e os pobres cada vez mais pobres. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Em Gotham City, cidade que
nunca esteve tão próxima de Nova Iorque, se bem que em todos os filmes
anteriores de Batman todos tenham percebido que se falava de uma Nova Iorque
mais ou menos fantasiada, um rapazinho esquelético, que trabalha como palhaço,
e sofre de uma estranha doença que o leva a ter ataques de riso incontroláveis
(anda mesmo com um cartão para mostrar aos estranhos que se trata de uma doença
e não de falta de respeito), vive com a mãe, entrevada, de quem cuida
desveladamente. Visita uma assistente social que o acompanha até ao dia em que
o serviço é dado como inútil, a assistente social despedida, e ele fica mesmo
sem os medicamentos que o estabilizavam. Depois é um encadeado de situações traumáticas,
todas elas muito previsíveis, que transformam o cidadão Arthur Fleck no Joker. Um
inocente palhaço que anda pelas ruas da metrópole a anunciar saldos que,
aparentemente num passe de magia (mas sem magia nenhuma), se transmuda num temível
vingador que subleva a cidade e faz justiça pelas próprias mãos, no que é apoiado
por toda a “escumalha” que nele se revê e o transforma em símbolo de uma
rebelião. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Assim se percebe, sem
demagogias simplistas, como o Mal nasce do próprio Mal, como as circunstâncias sociais,
políticas, educacionais, o próprio entretenimento televisivo, criam os monstros;
como as sociedades desapiedadas acabam por ver revertidas sobre si próprias as consequências
do seu egoísmo. O clima de “Joker” é angustiante de princípio ao fim,
indo-se adensando à medida que pequenos e grandes acontecimentos, ou segredos,
se vão revelando. A criação dos ambientes é notável: uma cidade intransitável,
ruas e becos atravancados de lixo, uma chuva impiedosa, as cores berrantes dos néons,
os cartazes da publicidade, os interiores esquálidos, os quartos miseráveis, a
sala da agência dos palhaços, os corredores solitários, as carruagens do
metropolitano, o estúdio de televisão, com uma realidade forjada, as mansões
dos ricos e poderosos, as salas de espectáculos… <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">O argumento é extremamente
inteligente, bem escrito, desenvolvidos, criando personagens que vão marcar a
história do cinema. O Joker de Joaquin Phoenix é absolutamente magistral. O seu
trabalho é invulgarmente bem conseguido, de antologia. Há um lado mais visível que
é brilhante, o jogo do corpo, o lado histriónico, quando dos ataques de riso, tudo
isso é de sublinhar. Mas o que me prende é o mais secreto, a forma como o rosto,
os olhos reagem em certas situações, os gestos suspensos, as contradições
interiores que o actor deixa antever com uma subtileza invulgar, uma maestria
total. Pena tenho eu de Banderas, DeNiro ou Adam Driver que este ano têm
interpretações notáveis e não vão ter hipótese de competir com Phoenix. O Oscar
está entregue!<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">De resto, o filme está
nomeado para 11 Oscars, e certamente vai regressar a casa com várias
estatuetas. Não será o Melhor Filme do Ano, nem o Melhor Realizador, que há
concorrentes fortíssimos (ainda que se ganhar algum destes prémios não vinha
daí mal nenhum ao mundo), Joaquin Phoenix é definitivamente o Melhor Actor, o
Melhor Argumento Adaptado, a Melhor Fotografia, a Melhor Montagem, a Melhor
Partitura Musical Original, a Melhor Maquilhagem, o Melhor Guarda-roupa, o
Melhor Som e a Melhor Mistura Sonora são hipóteses com muitas probabilidades. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Aqui está um ano como há muito
se não via em Hollywood. Vários filmes excelentes acotovelando-se para chegar
às estatuetas. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWPMQjusgiI_4f1FkoUY41XVTWHTJKeZgtjsz7tBj2lv0XAERoD9u2YqtztUD8rlbSQmIZNbse8s1Bmxl1XDWu5gnLiOaTrLhe9bLNoJDkTGrEFJAVaOgwsm_HoFASmh_3My9F/s1600/MV5BNzVhZjU0MmYtYWQ5ZC00NDYxLTkxMWEtNzg3ZGFjY2U0NDkxXkEyXkFqcGdeQXVyNDIyNjA2MTk%2540._V1_SY1000_SX1000_AL_.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1000" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWPMQjusgiI_4f1FkoUY41XVTWHTJKeZgtjsz7tBj2lv0XAERoD9u2YqtztUD8rlbSQmIZNbse8s1Bmxl1XDWu5gnLiOaTrLhe9bLNoJDkTGrEFJAVaOgwsm_HoFASmh_3My9F/s640/MV5BNzVhZjU0MmYtYWQ5ZC00NDYxLTkxMWEtNzg3ZGFjY2U0NDkxXkEyXkFqcGdeQXVyNDIyNjA2MTk%2540._V1_SY1000_SX1000_AL_.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt;">JOKER<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt;">Título original: Joker <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt;">Realização:</span></b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt;"> Todd Phillips (EUA,
2019); Argumento: Todd Phillips, Scott Silver, baseados em personagens de bd
criados por Bob Kane, Bill Finger, Jerry Robinson; <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Produção: Richard Baratta, Bruce Berman, Jason
Cloth, Bradley Cooper, Joseph Garner, Aaron L. Gilbert, Walter Hamada, Anjay
Nagpal, Todd Phillips, Emma Tillinger Koskoff, Michael E. Uslan, David Webb; Música:
Hildur Guðnadóttir; Fotografia (cor): Lawrence Sher; Montagem: Jeff Groth; Casting:
Shayna Markowitz; Design de produção: Mark Friedberg; Direcção artística: Laura
Ballinger; Decoração: Kris Moran; Guarda-roupa: Mark Bridges; Maquilhagem: Vanessa
Anderson, Mitchell Beck, Sunday Englis, Kay Georgiou, Nicki Ledermann, Jerry
Popolis, Tania Ribalow, Kim Taylor, Carla White, etc. Direcção de Produção:
Lisa Dennis, Carla Raij, Fady Hadid, Mark Scoon; Assistentes de realização:
Ryan Robert Howard, Felix Jordan, Jeremy Marks, David Webb, etc. Departamento
de arte: Joseph S. Alfieri, Nara DeMuro, Mariella Navarro, Michael Scarola,
Miccah Underwood, etc.; Som: Tony Crowe, Michael Dressel, Alan Robert Murray,
Tom Ozanich, Kira Roessler, etc. Efeitos especiais: Jeff Brink, Doug
Facciponti, Corinne Fortunato, Cleo Camp, Joseph Sacco; Efeitos visuais: Ankita
Agrawal, Karina Benesh, Patrice Cormier, Mathew Giampa, Allie Glisch, Bryan
Godwin, Edwin Rivera, Carolyn Shea, Kin Yiu, Nigel Cyril, Kristen Drewski,
etc.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Companhias de produção: Warner
Bros., Village Roadshow Pictures, BRON Studios, Joint Effort, DC Comics,
Creative Wealth Media Finance; <b><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Intérpretes:</b>
Joaquin Phoenix (Arthur Fleck/ Joker), Robert De Niro (Murray Franklin), Zazie
Beetz (Sophie Dumond), Frances Conroy (Penny Fleck), Brett Cullen (Thomas Wayne),
Shea Whigham (Detective Burke), Bill Camp (Detective Garrity), Glenn Fleshler (Randall),
Leigh Gill (Gary), Josh Pais (Hoyt Vaughn), Rocco Luna, Marc Maron, Sondra
James, Murphy Guyer, Douglas Hodge, Dante Pereira-Olson, Carrie Louise Putrello,
Sharon Washington, Hannah Gross, Frank Wood, Brian Tyree Henry, April Grace, Mick
Szal, Carl Lundstedt, Michael Benz, etc. <b>Duração:</b> 122 minutos;
Distribuição em Portugal: Warner Bros.; Classificação etária: M/ 14 anos;
Data de estreia em Portugal: 3 de Outubro de 2019.</span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<br />Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-68048887848320580762020-01-23T01:56:00.000+00:002020-01-23T01:56:44.735+00:00TEATRO: MÁRIO<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2B6kbfWoXHQs8-ARhxRa-R4FCDRyOkWxqXjVH74gQbaNboMgYXOykc6wJy2zeb20Wzk5rb3nxjAIMdsCSZ7-uz3An6nv5UU3RT059HTA6pcCqEzCrCkI_H5SYMCA3L_HcPOef/s1600/image.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="472" data-original-width="630" height="478" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2B6kbfWoXHQs8-ARhxRa-R4FCDRyOkWxqXjVH74gQbaNboMgYXOykc6wJy2zeb20Wzk5rb3nxjAIMdsCSZ7-uz3An6nv5UU3RT059HTA6pcCqEzCrCkI_H5SYMCA3L_HcPOef/s640/image.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif; line-height: 107%;"><b><span style="font-size: large;"> MÁRIO: “EU QUERO SER
BAILARINA”</span><span style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXhcLtMfQZks2qskx4vDhsbZL8b6oSDkh685FSss2Qw76fBd7psRb9dMfA-7vk4R-UH-NTTmWsdEDuJ1kx9lzu6rVMDwEjDI8Qnl0FfFNEHEPNYTy_fXiy7saypAWtb7fmgLmH/s1600/img_432x243%25242019_08_12_01_59_06_876455.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="243" data-original-width="423" height="366" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXhcLtMfQZks2qskx4vDhsbZL8b6oSDkh685FSss2Qw76fBd7psRb9dMfA-7vk4R-UH-NTTmWsdEDuJ1kx9lzu6rVMDwEjDI8Qnl0FfFNEHEPNYTy_fXiy7saypAWtb7fmgLmH/s640/img_432x243%25242019_08_12_01_59_06_876455.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; line-height: 107%;">"Mário", peça de
teatro que fez furor em 2019 e regressou ao palco do Cinema </span><span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;">São Jorge neste Janeiro
de 2020, fala de um rapaz que desde novo queria ser “bailarina”. Escrita e
encenada por Fernando Heitor, baseia-se em factos reais, retirados de um texto
de São José Almeida (O Público, 17 de Julho de 2007), onde se dava conta das
aventuras, e sobretudo desventras, de Valentim de Barros, nascido em 1916, e
que muito novo começou a aprender dança, tendo fugido de casa da família na
Cova do Vapor, na outra banda, para pernoitar em Lisboa, ao lado de prostitutas
e marinheiros. Desta história “real”, Fernando Heitor voou para a de Mário, que
passa de mão em mão, de padres para coronéis, de marinheiros para senhores bem
instalados na sociedade, viaja por Paris, Argentina, Brasil, até regressar a
Portugal, em pleno Estado Novo. Vestido de mulher, com gostava de andar, é
preso, internado num hospício, tratado da sua “doença” com choques elétricos. O
resto adivinha-se na peça… <o:p></o:p></span></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: x-small;">Obra para um actor só, Flávio
Gil tem uma interpretação brutal neste monólogo intenso e poético, erguendo uma
personagem difícil de esquecer. O espectáculo tem pouco mais do que uma hora de
duração, mas o esforço exigido a Flávio Gil é impressionante, pelo desdobrar de
registos, pela dureza física, pela elegância e ductilidade dos movimentos. A
peça é muito bem escrita, com uma linguagem vigorosa por vezes, mas sempre de
um intimismo dilacerante, a<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>encenação é
discreta, sem grandes artifícios, para lá da presença do actor e de meia dúzia
de adereços que este vai vestindo, sugerindo situações diversas. O palco
apresenta-se despido de cenários, e é neste ambiente minimalista que explode o
drama e o talento de um intérprete que desde já se coloca entre os maiores
portugueses da actualidade. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;">Aproximando-se a época dos
prémios relativos a 2019, “Mário” estará certamente entre os Melhores Espectáculos
e Flávio Gil entre os Melhores Actores. </span><span style="font-family: Verdana, sans-serif;"> </span></span><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></span></div>
<br />Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-39178006789157911192020-01-18T01:49:00.002+00:002020-01-19T00:01:20.988+00:00AUTO DE FLORIPES (1959)<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirvZ6xVO_GmhjBgbY1u5msCvA7tVrK9zYpvknvttQixhhvIWwqCDYabIvUCeyCxt6RLpwsD39HDidKZsszD2dlazhQ3vEo1evkZZFUJxzyPWzxFQI7Xm9MZ7LMAx2-IUcs2tNp/s1600/convite.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="1468" height="348" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirvZ6xVO_GmhjBgbY1u5msCvA7tVrK9zYpvknvttQixhhvIWwqCDYabIvUCeyCxt6RLpwsD39HDidKZsszD2dlazhQ3vEo1evkZZFUJxzyPWzxFQI7Xm9MZ7LMAx2-IUcs2tNp/s640/convite.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; line-height: 107%;"><span style="font-size: large;">AUTO DE FLORIPES (1959)</span><span style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Hoje, numa das salas da Cinemateca Portuguesa, foi projectado,
em cópia nova, restaurada, “Auto de Floripes”, um filme rodado em 1959,
estreado só alguns anos depois, e por fases. Esta sessão serviu ainda para dar início
às celebrações dos 75 anos do Cine Clube do Porto, entidade que então produzira
e realizara este documentário que, ainda hoje, se mostra um bom exemplo de
cinema etnográfico. É sabido que os cine clubes portugueses tiveram um
importante papel durante toda a época do Estado Novo, promovendo a cultura
cinematográfica, difundindo obras essenciais, estimulando o associativismo,
mantendo vivo um espírito critico contra a ditadura. Nesse particular, o Cine
Clube do Porto, cremos que o mais antigo ainda em funcionamento no nosso país
(fundado em 1945), manteve uma actividade intensa e invulgar a vários níveis. É
de toda a justiça salientar o trabalho e a inteligência de um dos seus sócios fundadores,
Henrique Alves Costa, por sinal o grande impulsionador deste projecto cinematográfico
que agora regressa ao convívio com o público (anuncia-se o lançamento em DVD),
e que, na altura da sua estreia, surgiu sem ficha técnica, afirmando-se como
obra colectiva e quase anónima. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">“Auto de Floripes” oferece um retrato do Lugar das Neves,
“uma convergência de três freguesias pertencentes ao concelho de Viana do
Castelo: Barroselas, Mujães e Vila de Punhe”, onde, a 5 de Agosto de cada ano,
se realiza uma representação popular, integrada no programa das Festas da
Senhora das Neves, que é “um drama de cariz guerreiro que se insere no “Ciclo
Carolíngio”, por se inspirar na segunda parte do livro “História de Carlos
Magno e dos Doze Pares de França”. De um lado os turcos, do outro os cristãos,
comandados por Carlos Magno, embrenhando-se em lutas que passam pelo teatro, a
dança, o canto, a pantomima, até se chegar à conversão dos infiéis e à grande
cegarrega final, com Ferrabrás catolicizado e a bela Floripes, sua irmã, bem
encaminhada. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">De um ponto de vista etnográfico é um documento inestimável,
de uma qualidade cinematográfica muito significativa. Atenção, portanto, ao lançamento
da obra em DVD. Será ainda muito interessante analisar, lado a lado, este Auto
de Floripes e o “Acto da Primavera”, de Manoel de Oliveira, dada as relações
obvias que se estabelecem entre ambos, e ainda os laços de amizade que uniam
Henrique Alves Costa, Manoel de Oliveira e José Régio. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Curiosamente, já vi também uma belíssima representação
popular de “O Auto de Floripes na ilha do Príncipe” (há muitos anos, nos
jardins da Fundação Gulbenkian, com uma embaixada teatral de São Tomé e Príncipe),
obedecendo mais ou menos às mesmas características, com lutas entre cristão e mouros,
certamente uma derivação africana das representações minhotas. Em superprodução! </span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Com periodicidade anual, a 15 de Agosto, este Auto tem por palco a cidade de
Santo António, na ilha do Príncipe, sendo o prato forte das festas populares de
S. Lourenço, as mais importantes da ilha. Desta representação existe um
documentário, “Floripes, o Auto de Floripes na Ilha do Príncipe” da autoria de Afonso
Alves (1998). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Em 2007, o realizador Miguel Gonçalves Mendes estreia "Floripes",
baseado na lenda de uma moura encantada que deambula à noite pela vila de Olhão,
seduzindo os homens. Nada a ver? <o:p></o:p></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-63720794993403733362019-12-28T19:23:00.000+00:002019-12-28T19:23:12.350+00:00OS FILMES DOS OSCARS DE 2019 (4) ERA UMA VEZ EM HOLLYWOOD<br />
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-size: 12pt; line-height: 105%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;"><br /></span></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyBYJKPCuLZ2EJA5Xi3eyxOebhRSX_ZZKgS7xwYWrv3bC27Ycjw6Kdt35Kqsxp61CUMOmZyy_nUogv_5sdJai3zL_XIZEpJE_8yESo5xcDrb-PPi9MIFiK1SLI5Y41I-V3MkTq/s1600/Once_Upon_a_Time_in_Hollywood_poster.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="356" data-original-width="240" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyBYJKPCuLZ2EJA5Xi3eyxOebhRSX_ZZKgS7xwYWrv3bC27Ycjw6Kdt35Kqsxp61CUMOmZyy_nUogv_5sdJai3zL_XIZEpJE_8yESo5xcDrb-PPi9MIFiK1SLI5Y41I-V3MkTq/s640/Once_Upon_a_Time_in_Hollywood_poster.png" width="430" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span style="line-height: 105%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;"><span style="font-size: x-large;"><br /></span></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span style="line-height: 105%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif; font-size: large;">ERA UMA VEZ </span></span></b><b><span style="line-height: 105%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;"><span style="font-size: large;">EM HOLLYWOOD</span></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 12pt; line-height: 105%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;"><br /></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8kNGpYS6UYmDvX802LhnPuzOKjb_YAkEpr2xXDUU0soQPgdR5ozz6mctiRHajqQEO7qKk5rh8R8kjx7bd6lueOZyE5a8egi5FLXWvWLrfHewnmFTnk2t3nYy4sMRb9D3Eg7JN/s1600/al-pacino-once-upon-hollywood.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="561" data-original-width="1000" height="358" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8kNGpYS6UYmDvX802LhnPuzOKjb_YAkEpr2xXDUU0soQPgdR5ozz6mctiRHajqQEO7qKk5rh8R8kjx7bd6lueOZyE5a8egi5FLXWvWLrfHewnmFTnk2t3nYy4sMRb9D3Eg7JN/s640/al-pacino-once-upon-hollywood.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 12pt; line-height: 105%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 12pt; line-height: 105%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;">Quentin Tarantino não é um
cineasta consensual e talvez essa seja uma das suas virtudes. Não é dos autores
que conseguem unanimidades e deixam todos mais ou menos satisfeitos. Tarantino
é provocador e por vezes irritantemente controverso. Um filme seu, salvo raras
excepções, nunca convence toda a gente, uns adoram, outros detestam, e há os
que passam por ele hesitantes, mas nunca indiferentes. Raras vezes me
aconteceu, até hoje, ver um filme duas vezes em dias seguidos (alguns já vi
mais de 40 ou 50 vezes, mas com grandes intervalos). Aconteceu agora com “Era
uma vez em Hollywood”. Por que razão? <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 12pt; line-height: 105%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;">Obviamente que achei logo na
primeira visão que se tratava de um filme extremamente bem realizado, sensível
à luz e à simbologia de Hollywood, magnificamente interpretado, recuperando com
eficácia e, mais do que isso, com emoção, a Hollywood de final dos anos 60,
precisamente do ano de 1969, ano em que aconteceu o massacre em casa de Roman
Polanski e Sharon Tate, mas também, um ano e uma década de anuncia a morte de
uma certa imagem de Hollywood e do cinema norte-americano. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 12pt; line-height: 105%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;">Não foi, portanto, a
qualidade da obra que me fez revisitá-la, mas sim por um lado o fascínio por
esse mundo mítico do cinema e, por outro lado, uma certa mitologia
cinematográfica que tem muito a ver com o universo pessoal do realizador: o
mundo da “pulp fiction” (que deu o nome a uma das suas obras mais conhecidas e
mais perfeitas), que tem os seus aspectos interessantes, e alguns outros
altamente contestáveis. Tarantino gosta de enfatizar as qualidades de algumas
dessas obras e certos actores e realizadores. O que não deixa de ser discutível
no mínimo. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 12pt; line-height: 105%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;">Compreende-se que, sendo
Tarantino nos anos 60, um adolescente apaixonado pelo cinema e pela televisão,
hoje tenha uma certa nostalgia por alguns desses produtos que consumia com
entusiasmo. Mas já seria altura para destrinçar entre as séries de culto da
televisão desses anos e as obras de Welles, Renoir, Hitchcock, Misoguchi,
Buñuel ou Visconti. Nem Sergio Sollima, por muito interessante que possam ser
alguns dos seus westerns spaghettis, se pode comparar a esse naipe de cineastas
atrás referidos.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 12pt; line-height: 105%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;">Depois há no filme uma
mescla de factos e personagens reais e outros ficcionados que desorientam
objectivamente o espectador. Aqui a razão está com Tarantino que se serve
habilmente desta liberdade criativa. Temos assim em simultâneo uma Hollywood
que existe, que se sente bem próxima (a recriação é magnifica sob todos os
pontos de vista, desde os exteriores naturais até ao guarda-roupa, aos
adereços), e uma outra que não tem existência própria que vive apenas da
imaginação de Tarantino, ainda que suportada por modelos, esses sim existentes
e reais.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Por exemplo, o protagonista, <a href="https://www.blogger.com/null" name="_Hlk28448831">Rick Dalton </a>(Leonardo DiCaprio), vedeta de séries de
televisão, é uma criação do argumentista, se bem que moldada sobre Burt
Reynold, este sim de existência real (era para surgir no filme, como convidado
especial, mas faleceu sem o ter conseguido). Rick Dalton era cartaz em séries
de western e de espionagem, e em finais de 90, está a viver um período menos
brilhante da sua carreira, numa altura em que, pelo contrário, se procurava
impor no mundo do cinema. Em Hollywood as hipóteses são poucas, mas um produtor
amigo, Marvin Schwarz (um fabuloso Al Pacino), recomenda-lhe uma viagem até
Itália, para filmar com “o segundo melhor realizador de westerns spaghettis,
Sergio Sollima”. Sem grande vontade, Rick Dalton lá segue o conselho, regressa
casado com uma “ragazza”, e com poucas hipóteses de manter Cliff Booth (Brad
Pitt) como seu duplo e motorista privado, além de ser o seu melhor amigo e
confidente privilegiado. O filme vive muito desta relação de amizade e lealdade
que existe entre ambos. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 12pt; line-height: 105%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;">Entre a verdade e a ficção,
está igualmente o caso Sharon Tate (aqui interpretada por Margot Robbie), de
que tanto se fala acerca dele em <a href="https://www.blogger.com/null" name="_Hlk28448743">“Once Upon a Time in
Hollywood”, </a>e que afinal passa ao lado do filme. Rick Dalton é vizinho do
casal Polanski e será a sua casa a assaltada pelos discípulos de Charles Manson
que de lá saem esturricados, desenlace bem diverso do que aconteceu na
realidade em Cielo Drive, na fatídica noite de 9 de Agosto de 1969. Tarantino
poupa Tate e amigos à sua cruel sorte neste filme.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 12pt; line-height: 105%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;">Cinquenta anos depois,
Tarantino recorda Hollywood dos seus anos de menino (tinha sete anos em 1969),
relembra a morte de uma certa ideia de cinema, e o aparecimento de uma nova
geração de cineastas que criaram a Nova Hollywood, com nomes com Spielberg,
Copolla, Scorsese, Lucas, entre alguns mais. Tarantino filma a sua nostalgia
desses dias, capta a luz dourada dessa mítica capital de sonhos (que transforma
pesadelos em sonhos, ainda hoje: “Once Upon a Time in Hollywood” é um exemplo
acabado dessa mensagem, o massacre em casa de Sharon tate não acontece e os idiotas
dos hippies são confrontados com o lança chamas de Rick Dalton que ele guardara
num armazém e “ainda funciona” e de que maneira!), vagueia de carro pelas
avenidas emolduradas de cinemas e néons que ostentam cartazes de filmes desse
ano (e de outros, como nos mostra o magnifico plano das hippies da família
Manson passando em frente a um monumental cartaz de “O Gigante”), penetra nos
estúdios e leva-nos a assistir a algumas rodagens (outro excelente plano, um
painel é lateralmente deslocado num estúdio, deixando ver o que se passa por
detrás), dando tempo para ainda nos cruzarmos com algumas personagens
lendárias, para lá de Sharon Tate e Roman Polanski, Bruce Lee, Steve McQueen,
Sam Wanamaker, George Spahn, Charles Manson ou Jay Sebring, entre outros.
Nenhum sob a aparência real, mas interpretados por actores. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 12pt; line-height: 105%;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;">Resumindo, após segunda
visão, uma bela viagem pela Hollywood de outras eras, pelo fascínio dessa
fábrica de sonhos, numa cuidada e esmerada reconstituição de tempo e local, com
uma realização emocionada e uma interpretação excelente (para lá de todos os
outros, atenção especial a uma miúda que vai longe, Margaret Qualley, a
Pussycat), devendo ainda sublinhar-se a fotografia, a banda sonora musical (com
êxitos daqueles anos, fazendo recordar um pouco “American Graffiti”, de Lucas)
e a montagem. Um bom concorrente aos prémios que se avizinham. Em diversas
categorias. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<b><span style="font-size: 10pt;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;"><br /></span></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8fDN10n_utwNpJEjzAWMKRfxvsESlkCMw-pJqzX8-xsriDWeeqCvJpzIDVJftD2bg9v1T5CAY8fjeoWnpe0JDWy1c8qhsNf203XlT2YkTXDA6lefBvZuRWlpKAIqPdhkCMLCs/s1600/once-upon-hollywood-pitt-qualley.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8fDN10n_utwNpJEjzAWMKRfxvsESlkCMw-pJqzX8-xsriDWeeqCvJpzIDVJftD2bg9v1T5CAY8fjeoWnpe0JDWy1c8qhsNf203XlT2YkTXDA6lefBvZuRWlpKAIqPdhkCMLCs/s640/once-upon-hollywood-pitt-qualley.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<b><span style="font-size: 10pt;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;"><br /></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<b><span style="font-size: 10pt;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;">ERA
UMA VEZ EM... HOLLYWOOD <o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<b><span style="font-size: 10pt;"><span style="font-family: Verdana, sans-serif;">Título
original: Once Upon a Time... in Hollywood <o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 104%; text-align: justify;">
<span style="font-family: Verdana, sans-serif;"><b><span style="font-size: 10pt; line-height: 104%;">Realização:</span></b><span style="font-size: 10pt; line-height: 104%;">
Quentin Tarantino (EUA, 2019); Argumento: Quentin Tarantino;<b> </b>Produção:
Tina Anderson, Jeffrey Chan, William Paul Clark, David Heyman, Georgia
Kacandes, Shannon McIntosh, Daren Metropoulos, Quentin Tarantino, Dong Yu;
Música: Mary Ramos (supervisor); Fotografia (cor): Robert Richardson; Montagem:
Fred Raskin; Casting: Victoria Thomas; Design de produção: Barbara Ling;
Direcção artística: Tristan Paris Bourne, John Dexter, Richard L. Johnson, Eric
Sundahl, Jann K. Engel; Decoração: Nancy Haigh; Guarda-roupa: Arianne Phillips;
Maquilhagem: Trish Almeida, Karen Bartek, Stephen Bettles, Jean Ann Black,
Kathryn Blondell, Laura Caponera, Diana Choi, Seana Gorlick, Sian Grigg, Carey
Jones, Greg Nicotero, Anna Quinn, Janine Rath, Kristen Saia, Heba Thorisdottir,
Nicole Venables, Kevin Westmore, Jennifer Zide; Direcção de Produção: Georgia
Kacandes, Nathan Kelly, Jason Zorigian; Assistentes de realização: Deborah
Chung, William Paul Clark, Mohmmad Yunus Ismail, Brendan Lee, Christopher T.
Sadler; Departamento de arte: Richard K. Buoen, Susannah Carradine, Tina
Charad, Lisa M. Kittredge-Rodriguez, Vanessa Riegel, Jessica Ripka, Chris
Snyder, etc. Som: Harry Cohen, Tom Hartig, Gary A. Hecker, Michael Hertlein,
Sylvain Lasseur, etc; Efeitos especiais: Jeremy Hays; Efeitos visuais: Andrew
Kalicki, Michael Perdew, Kevin Souls, Raphael A. Pimentel, Chaz Pizani, Eddie
Porter; Companhias de produção:Columbia Pictures, Bona Film Group, Heyday
Films; <b>Intérpretes:</b> Leonardo DiCaprio (Rick Dalton), Brad Pitt (Cliff
Booth), Margot Robbie (Sharon Tate), Emile Hirsch (Jay Sebring), <a href="https://www.blogger.com/null" name="_Hlk28451405">Margaret Qualley (Pussycat), </a>Al Pacino (Marvin
Schwarz), Timothy Olyphant (James Stacy), Julia Butters (Trudi Fraser), Austin
Butler (Tex Watson), Dakota Fanning (Squeaky Fromme), Bruce Dern (George
Spahn), Mike Moh (Bruce Lee), Luke Perry (Wayne Maunder), Damian Lewis (Steve
McQueen), Nicholas Hammond (Sam Wanamaker), Samantha Robinson (Abigail Folger),
Rafal Zawierucha (Roman Polanski), Lorenza Izzo (Francesca Capucci), Costa
Ronin, Damon Herriman, Lena Dunham, Madisen Beaty, Mikey Madison, James Landry
Hébert, Maya Hawke, Victoria Pedretti, Sydney Sweeney, Harley Quinn Smith,
Marco Rodríguez, Ramón Franco, Clu Gulager, Kurt Russell, Zoë Bell, Michael
Madsen, Tim Roth, Brenda Vaccaro,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>etc.
Duração: 161 minutos; Distribuição em Portugal: Atalanta Filmes; Classificação
etária: M/ 16 anos; Data de estreia em Portugal: 15 de Agosto de 2019.</span><o:p></o:p></span></div>
<br />Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-26622624702691612432019-12-28T19:18:00.001+00:002019-12-28T19:19:04.649+00:00OS FILMES DOS OSCARS DE 2019 (3) OS DOIS PAPAS<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0DL3vGx9Ofdvf8svRaMnB5JsXEYgU-77lgT83vDqCSdvdGvoyctWKEIgkjelp-k37Kic3eeByIe0PFB0qDdPXgya0vEx1pBp8BtM0hAyKgEkZji4LauGgKHHun59B5UZsLAyH/s1600/1464289.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1201" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0DL3vGx9Ofdvf8svRaMnB5JsXEYgU-77lgT83vDqCSdvdGvoyctWKEIgkjelp-k37Kic3eeByIe0PFB0qDdPXgya0vEx1pBp8BtM0hAyKgEkZji4LauGgKHHun59B5UZsLAyH/s640/1464289.jpg" width="480" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: center;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><span style="font-size: x-large;">OS DOIS PAPAS</span><span style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo5-NZPzCb-tvbFI73beBPk_MtzqjuFL25QsHrk1rdsddKa9y_rg3rXhmbORlfOmouyfiI-pKMTYgpLV4wh5hAlH4CmEpCxfQMP34RoZmfvbZZNu8G5-jH4PmehjPK50oPa7CJ/s1600/filme-the-two-popes-1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="454" data-original-width="680" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo5-NZPzCb-tvbFI73beBPk_MtzqjuFL25QsHrk1rdsddKa9y_rg3rXhmbORlfOmouyfiI-pKMTYgpLV4wh5hAlH4CmEpCxfQMP34RoZmfvbZZNu8G5-jH4PmehjPK50oPa7CJ/s640/filme-the-two-popes-1.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Fernando Meirelles, o realizador brasileiro
que já nos dera “Cidade de Deus”, “Ensaio Sobre a Cegueira” e “O Fiel
Jardineiro”, entre outros, regressa com um filme polémico, entre a restituição
histórica e a ficção, colocando lado a lado dois Papas, o anterior Papa Bento
XVI e o actual Papa Francisco. Este encontro tem muito de imaginado, porém
assente em documentos e testemunhos, devidamente trabalhados por um
especialista neste tipo de filmes, mais ou menos biográficos, Anthony McCarten,
o mesmo argumentista de “Bohemian Rhapsody”, “A Hora Mais Negra” ou “A Teoria
de Tudo”. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Claro que os Papas Bento XVI e Francisco se
encontraram e terão abordado muitos dos diversos temas de que se ocupa “Os Dois
Papas”. Muito teriam de falar sobre as suas vidas anteriores e sobre
perspectivas dos seus pontificados.</span> <span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Bento XVI, tradicionalista e conservador, era
conhecido por ser o “nazi”, enquanto Francisco vem de um passado nebuloso,
durante a ditadura militar na Argentina, sendo agora conhecido por uma imagem
moderna, amante de tango e de futebol (adepto fanático do São Lourenço), aberto
a transformações e pouco dado a exageros ritualistas e ostensivos, mais dado a
ajudar os pobres do que “esquecer” as ofensas dos poderosos. Nas conversas
imaginadas pelos responsáveis de “Os Dois Papas” há referências a temas
“quentes”, como a complacência de Bento XVI para com alguns pedófilos, ou o
possível “colaboracionismo” de Francisco com a ditadura militar argentina, mas
também questões internas da igreja católica e dos seus fieis, a sua perda de
influência no mundo, a sua rigidez quanto à homossexualidade, ao casamento no
sacerdócio, ao divórcio entre crentes, etc. </span><o:p></o:p></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Neste aspecto, a obra apresenta-se como que
uma enciclopédia sobre temas que interessam à igreja católica ou às sociedades
actuais, sendo interessante verificar a vigorosa troca de conceitos inicial
entre as duas personalidades, que depois se aproximam, numa reconciliação com
algo de surpreendente. Toda esta dialéctica funciona ainda como pretexto para
se entrar no universo do Vaticano, curiosamente todo ele reconstruído, com
grande eficácia, noutros locais, pois o Vaticano não deu autorização para
filmagens no seu interior. Mas o resultado final é brilhante nesse aspeto, e é
objectivamente um dos grandes pontos fortes da obra, explorada plasticamente
pela belíssima fotografia de César Charlone. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">“Os Dois Papas” conta ainda com dois
excelentes actores, Jonathan Pryce (Papa Francisco) e Anthony Hopkins (Papa
Bento XVI), o que, só por si, justificaria plenamente a visão do filme. São
dois actores magníficos, que compõem personalidades distantes uma da outra, mas
sem nunca forçarem na nota, procurando a subtileza e a eficácia minimalista,
fazendo ressaltar características e maneiras de ser de forma fulgurante, sem
nada sublinharem de forma redundante. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Mais uma produção Netflix que rapidamente vai
revolucionando a forma de ver cinema, oferecendo aos espectadores uma variedade
de proposta, algumas de grande qualidade, que certamente irá ter as suas
consequências na afluência às salas, cada vez mais entregues a uma população de
adolescentes entusiastas pelas façanhas dos super-heróis. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt;">OS DOIS PAPAS<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt;">Título original: The Two Popes <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt;">Realização:</span></b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt;"> Fernando Meirelles
(EUA, Inglaterra, Itália, Argentina, 2019); Argumento: Anthony McCarten;
Produção: Mark Bauch, Jonathan Eirich, Marcelo La Torre, Dan Lin, James Joseph
McDonald, Tracey Seaward; Música: Enzo Sisti, Bryce Dessner; Fotografia (cor):
César Charlone; Montagem: Fernando Stutz; Casting: Barbara Giordani, Nina Gold,
Francesco Vedovati; Design de produção: Mark Tildesley; Direcção artística:
Saverio Sammali; Decoração: Livia Del Priore, Véronique Melery, Natalia
Mendiburu, Germán Naglieri; Guarda-roupa: Luca Canfora, Beatriz De Benedetto;
Maquilhagem: Angela Garacija, Victoria Holt, Marese Langan, Jorge Palacios,
Stuart Richards, Denise Stocker; Direcção de Produção: Tania Blunden, Vito
Colazzo, Federico Foti, Rachael Havercroft, Rodolfo Iriñiz, Betsy Megel,
Michael Morgan, Martin Rago, Hallam Rice-Edwards, Massimiliano Sisti, Katherine
Tibbetts; Assistentes de realização: David Ambrosini, Alberto Di Giovanni,
Alessandra Fortuna, Giorgia Geminiani, Olivia Lloyd, Barrie McCulloch, Luca
Padrini, Esteban Pizarro, Marcello Pozzo, Charlie Reed, Matías Risi, Gwyn
Sannia, Giuseppe Tedeschi, Marcos Vigo, Chiara Frosi; Departamento de arte:
Tommaso Borrelli, Giuseppe Cafagna, Tommaso Dubla, Antonio Fraulo, Emiliano
Konoba, Rowan Laidlaw, Campbell Mitchell, Mauro Nati,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Karin Pavone;<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>Som: Orin Beaton, Martin Cantwell, Phil Lee, Michael Maroussas, Alberto
Padoan, Becki Ponting, Ian Wilson; Efeitos visuais: Nicholas<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Bennett, Jolien Buijs, Ali Pak, Sona Pak,
Emma White, Ben Wilson;<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Companhias de
produção: Netflix; <b>Intérpretes:</b> Jonathan Pryce (Papa Francisco), Anthony
Hopkins (Papa Bento XVI), Juan Minujín (Papa Francisco, jovem), Luis Gnecco
(Cardial Hummes), Cristina Banegas (Lisabetta), María Ucedo (Esther
Ballestrine), Renato Scarpa, Sidney Cole, Achille Brugnini, Federico Torre,
Germán de Silva, Lisandro Fiks, Libero De Rienzo, Willie Jonah, Martina
Sammarco, Juan Miguel Arias, Joselo Bella, Luis Alfredo Huerga Reyna, Nicola
Acunzo, Sergio Santana, Cecilia Dazzi, Maria Florencia Larrea Arias, Hernán
Acentares, Abril Chiara Castelli, etc. <b>Duração:</b> 125 minutos;
Distribuição em Portugal: Netflix; Classificação etária: M/ 12 anos; Data de
estreia em Portugal: 22 de Dezembro de 2019.</span><o:p></o:p></div>
<br />Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-91004638741654451442019-12-20T01:25:00.000+00:002019-12-20T01:26:52.795+00:00OS FILMES DOS OSCARS DE 2019 (2) MARRIAGE STORY<br />
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br /></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUnxt7FwmywDIOaJAIia9JMpAEUSmpKiDjLmZIqRGvpGApm5tzyp_Pwa0aPP6pTPeYtH-XO9O2b8hbv7CVlVglNkoNep2sKMlALSwF91V6zF7Dt6F-yxT5kd4zaFjRN3ZCdjeK/s1600/MV5BZGVmY2RjNDgtMTc3Yy00YmY0LTgwODItYzBjNWJhNTRlYjdkXkEyXkFqcGdeQXVyMjM4NTM5NDY%2540._V1_SY1000_CR0%252C0%252C675%252C1000_AL_.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="675" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUnxt7FwmywDIOaJAIia9JMpAEUSmpKiDjLmZIqRGvpGApm5tzyp_Pwa0aPP6pTPeYtH-XO9O2b8hbv7CVlVglNkoNep2sKMlALSwF91V6zF7Dt6F-yxT5kd4zaFjRN3ZCdjeK/s640/MV5BZGVmY2RjNDgtMTc3Yy00YmY0LTgwODItYzBjNWJhNTRlYjdkXkEyXkFqcGdeQXVyMjM4NTM5NDY%2540._V1_SY1000_CR0%252C0%252C675%252C1000_AL_.jpg" width="432" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: center;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><span style="font-size: x-large;">MARRIAGE STORY <o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8r9Nd6xaiP-zb3zrEJiUfRfZHp_CgpAiJwO8tc4rm2JOmh4_A3tafQO5osdx3uZkj8Dzzbf1U02NxtnvYl5b7Ud2_Qkj8mIVlKWyq7gv4Iz9hb0JN9wPHXGvATo-XsWtIXa8g/s1600/scarlett-johansson-adam-driver-break-down-a-marriage-story-in-two-teasers.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="630" data-original-width="1200" height="336" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8r9Nd6xaiP-zb3zrEJiUfRfZHp_CgpAiJwO8tc4rm2JOmh4_A3tafQO5osdx3uZkj8Dzzbf1U02NxtnvYl5b7Ud2_Qkj8mIVlKWyq7gv4Iz9hb0JN9wPHXGvATo-XsWtIXa8g/s640/scarlett-johansson-adam-driver-break-down-a-marriage-story-in-two-teasers.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">A história é muito simples. Charlie
(Adam Driver) e Nicole (Scarlett Johansson) são casados e têm um filho. Ele é director
e encenador de uma companhia de teatro em Nova Iorque, ela é actriz dessa mesma
companhia. Aparentemente dão-se bem, mas ela sente-se um pouco sufocada pela “direcção”
do marido. Ela sente-se melhor em Los Angeles, onde pode trabalhar em televisão.
Ele é mais adepto de Nova Iorque onde tem a companhia. Instala-se um certo mau
ambiente que os leva a requerem o divórcio. Tudo não direi no melhor dos
mundos, mas num clima de respeito e civilidade e mesmo de algum amor
remanescente, até entrarem em acção os advogados de ambas as partes. Particularmente
Nora Fanshaw (Laura Dern) que vai minando a harmonia e instalando o conflito. “Marriage
Story” é isto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Ou seja. Isto é a base, mas
o filme é, sobretudo, o que transcende esta pequena sinopse. O filme de</span> <span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Noah
Baumbach, que escreve também o argumento, analisa personagens e situações, escalpeliza
pequenos nadas, conversas, esmiúça relações e, sem nunca atingir o drama profundo,
sem nunca permitir que os advogados corrompam a relativa harmonia do casal,
mesmo em vésperas de divórcio, consegue a extraordinária proeza de ser
apaixonante de seguir sem nunca esmorecer, acompanhando uma aventura interior
como raras vezes se viu concretizada em imagens no cinema moderno. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Para isso, muito contribui o
argumento, de uma sensibilidade e inteligência invulgares, com um diálogo brilhante,
sem nunca ser rebuscado, bem como a realização que quase se limita (o que é
tanto!) a acompanhar com delicadeza e pudor as personagens. Assim sendo, são
precisamente as personagens que adquirem um destacado papel neste filme que é
sobretudo uma lição de representação. Noah Baumbach sabe disso e faz brilhar o
seu elenco, colocando a câmara bem em cima dos rostos de cada um e deixando-os
evoluir ao sabor do seu talento. E que talento, meu Deus, Adam Driver, Scarlett
Johansson e Laura Dern (mesmo Alan Alda) aqui demonstram! Há alturas de absoluto
fascínio protagonizadas por este trio de actores fabulosos que, sem qualquer
apoio, com cenários quase límpidos, frente a uma câmara fixa, nos oferecem planos
de uma intensidade dramática e de um humanismo invulgares. Este é, obviamente,
um filme de actores, servidos por um texto magnifico e uma realização absolutamente
invulgar pela sua sobriedade e discrição. Numa época em que o cinema parece
estar submerso pelos efeitos especiais e pela monumentalidade cacofónica dos
brutais blockbusters da grande industria, um filme como “Marriage Story” é um
bálsamo para quem ainda acredita nas potencialidades do grande cinema. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Todos os prémios que lhe caírem
em cima serão bem-vindos. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcI35n-MFl18khNVa5ABg3m6clSeSFNe3FizH3wmzNMa75F5w1EK4qMXtXbhrdNfjC8MKaaEZdI_Do-RXKKrSlRzXjP-oBxuLLNkn16kjoqxP2zJLAoQA_3Sne8A6RBbcndfR7/s1600/noah-baumbach-adam-driver-scarlett-johansson-laura-dern-1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="330" data-original-width="660" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcI35n-MFl18khNVa5ABg3m6clSeSFNe3FizH3wmzNMa75F5w1EK4qMXtXbhrdNfjC8MKaaEZdI_Do-RXKKrSlRzXjP-oBxuLLNkn16kjoqxP2zJLAoQA_3Sne8A6RBbcndfR7/s640/noah-baumbach-adam-driver-scarlett-johansson-laura-dern-1.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<a href="https://www.blogger.com/null" name="_Hlk27694003"><b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt;"><br /></span></b></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<a href="https://www.blogger.com/null" name="_Hlk27694003"><b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt;">MARRIAGE STORY <o:p></o:p></span></b></a></div>
<span style="mso-bookmark: _Hlk27694003;"></span>
<br />
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt;">Título original: Marriage Story <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt;">Realização:</span></b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt;"> Noah Baumbach (EUA,
2019); Argumento: Noah Baumbach; Produção: Noah Baumbach, Leslie Converse, David
Heyman, Marshall Johnson, Tracey Landon, Craig Shilowich; Música: Randy Newman;
Fotografia (cor): Robbie Ryan; Montagem: Jennifer Lame; Casting: Douglas Aibel,
Francine Maisler; Design de produção: Jade Healy; Direcção artística: Andrew
Hull, Joshua Petersen; Decoração: Lizzie Boyle, Nicki Ritchie, Adam Willis; Guarda-roupa:
Mark Bridges; Maquilhagem: Kathleen Brown, Deborah La Mia Denaver, Claire
Mahony, Tracie Morrison, Barbara Olvera, Ann Pala, Aaron Saucier, Laine
Trzinski; Direcção de Produção: Michelle Brattson, Tracey Landon, Mackenzie
Luzzi, Michael Morgan, Wednesday Standley; Assistentes de realização: Dustin
Bewley, Ryan Robert Howard, Karen Kane, Narbeh Nazarian, Darin Rivetti, Paul
Schmitz, Pete Waterman; Departamento de arte: Gabriel Alicto Chavez, Destiny
Grant, Rose Leiker, RosaMaria Sasso, Matt Sazzman, Dorothy Street, Roland
Trafton, Josh Votaw, Sam Wegner, Ashby Whorf, etc. Som: Amanda Jacques, Randall
L. Johnson, Avi Laniado, Lisa Pinero, Jac Rubenstein, Christopher Scarabosio, Cathy
Shirk, etc. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Efeitos especiais: Joe
Pancake; Efeitos visuais: Ruben Gloria, Vico Sharabani; Companhias de produção:
Heyday Films, Netflix; <b>Intérpretes:</b> <a href="https://www.blogger.com/null" name="_Hlk27694030">Adam Driver (Charlie),
Scarlett Johansson (Nicole), </a>Laura Dern (Nora Fanshaw), Ray Liotta (Jay
Marotta), Alan Alda (Bert Spitz), Azhy Robertson (Henry Barber), Julie Hagerty (Sandra),
Merritt Wever (Cassie), Mark O'Brien (Carter), Matthew Shear (Terry), Brooke
Bloom (Mary Ann), Kyle Bornheimer (Ted), Mickey Sumner (Beth), Wallace Shawn (Frank),
Martha Kelly (Avaliadora), Julia Greer, Matthew Maher, Eric Berryman, David
Turner, Gideon Glick, Jasmine Cephas Jones, Raymond J. Lee, Mary Wiseman, Pete
Simpson, etc. <b>Duração:</b> 137 minutos; Distribuição em Portugal: Netflix;
Classificação etária: M/ 12 anos; Data de estreia em Portugal: Dezembro de
2019. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<br />Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-61434853714173957452019-12-15T01:50:00.001+00:002019-12-15T01:50:34.994+00:00 OS FILMES DOS OSCARS DE 2019 (1) O IRLANDÊS<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-hxP77NK8hpmSNr7yEcW8fYl1dpJgMNJbHZuslG1jSyu2fl1r8xElqmrqJmnllvJ2gH_hVmtWON-vHJRdu1MYVJzaW0R5F6fhb3t6igMvK6v4YKyD0hIrrZgo7nyB0nLQT7_-/s1600/2399182.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1024" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-hxP77NK8hpmSNr7yEcW8fYl1dpJgMNJbHZuslG1jSyu2fl1r8xElqmrqJmnllvJ2gH_hVmtWON-vHJRdu1MYVJzaW0R5F6fhb3t6igMvK6v4YKyD0hIrrZgo7nyB0nLQT7_-/s640/2399182.jpg" width="436" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span style="font-family: Verdana, sans-serif; line-height: 106%;"><span style="font-size: large;">OS FILMES DOS OSCARS DE 2020 (1)<o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span style="font-family: Verdana, sans-serif; line-height: 106%;"><span style="font-size: large;"><br /></span></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbjZdiZdEkweR9tsQdDQflpOx-kP0L5YqMDcuUCbMW-UoOaJbcoJlCESAgePLEvSj7yKVeG0B6uQq44Qm4VLZM-f0RcweZ-5xYYNv613Gaoq2-LTXLt6yc771zhfbowSVlO5l9/s1600/1366_2000.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="630" data-original-width="1197" height="336" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbjZdiZdEkweR9tsQdDQflpOx-kP0L5YqMDcuUCbMW-UoOaJbcoJlCESAgePLEvSj7yKVeG0B6uQq44Qm4VLZM-f0RcweZ-5xYYNv613Gaoq2-LTXLt6yc771zhfbowSVlO5l9/s640/1366_2000.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span style="font-family: Verdana, sans-serif; line-height: 106%;"><span style="font-size: large;">O IRLANDÊS</span><span style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span style="font-family: Verdana, sans-serif; line-height: 106%;"><span style="font-size: large;"><br /></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 106%;">Vão continuar a ser
realizados filmes sobre gangsters, não tenho dúvidas. Mas a verdade é que
depois de “O Irlandês”, de Martin Scorsese, parece estar tudo dito sobre este
tipo de filmes. Na verdade, esta última obra de Scorsese parece constituir-se
como que uma enciclopédia dos principais temas emergentes no chamado filme de
gangsters, praticamente desde “Scarface, o Homem da Cicatriz”, de Howard Hawks,
até ao presente. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 106%;">Com o talento que é desde
sempre reconhecido a este cineasta para se ambientar em território do crime
organizado em terras norte-americanas, mas com herança indiscutível no passado italiano
(a mafia siciliana que atracou em Nova Iorque e daí se distribuiu por todo o território
ianque), “O Irlandês” parte de uma história real, contada pelo próprio Frank
Sheeran, um irlandês que se colocou ao serviço da Máfia italo-americana e que
escreveu as memórias sobre as quais o argumento do filme se baseia. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 106%;">São três horas e meia de
duração, que só se podem ver, por agora (e não sabemos se no futuro) na
Netflix, em sistema de streaming, que tudo indica veio para ficar e para causar
alguns engulhos às salas de cinema tradicionais e à própria comercialização de
DVDs e Blu-rays. Neste contexto, as salas de cinema já reagiram, e instituições
como a Academia de Cinema de Hollywood, que promove a distribuição dos Oscars,
já tentaram boicotar os filmes produzidos pela Netflix, procurando ignorá-los
na sua cerimónia, mas como se viu no ano passado com “Roma”, e como se irá ver
este ano com várias produções, o streaming veio para ficar, com a Netflix, mas
igualmente com HBO, Amazon ou Walt Disney, entre várias outras alternativas que
se avizinham. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 106%;">“O Irlandês” parte,
portanto, da autobiografia de Frank Sheeran (Robert De Niro) e acompanha a sua
trajectória desde camionista em Filadélfia até braço direito dos chefes
mafiosos Russell Bufalino (Joe Pesci) e Angelo Bruno (Harvey Keitel), passando
depois a colaborador directo de Jimmy Hoffa (Al Pacino), o chefe sindicalista
envolvido com a mafia, desaparecido em julho de 1975, e cujo corpo nunca encontrado.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 106%;">Por este curto resumo se
pode ver que “O Irlandês” reúne várias vertentes sob que o filme de gangsters pode
ser observado. Mas há ainda outras questões que a obra coloca, quase todas elas
de índole política, como as relações entre os EUA e Cuba, durante a invasão da baía
dos porcos, o assassinato de John F. Kennedy, e a influência da mafia neste
acontecimento, as implicações de J. Edgar Hoover e do FBI na luta contra o
crime organizado, enfim um nunca mais acabar de interligações extremamente
perigosas e conflituosas, mostrando como a mafia se infiltrava em todos os
quadrantes da sociedade, corrompendo e submetendo todos os poderes ao seu
poder. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 106%;">Scorsese desde muito cedo na
sua carreira profissional, e obviamente em função da sua ascendência italiana, que
se interessou pelo crime, pela mafia, pelo crime organizado na sociedade
norte-americana. Em 1973, com “Mean Streets” (Os Cavaleiros do Asfalto), inicia
essa aproximação, que ganha estatuto de obra-prima em 1990, com “Goodfellas” (Tudo
Bons Rapazes), continuando em 1995, com “Casino”, para se situar nas conturbadas
origens de Nova Iorque, em 2002, com “Gangs of New York” (Gangs de Nova Iorque)
e voltando a culminar noutra obra admirável, em 2006, com “The Departed” (Entre
Inimigos). Este regresso aos ambientes do bas-fonds norte-americano, conta com
a presença de alguns actores fetiches do cineasta, como Robert De Niro, Harvey
Keitel ou Joe Pesci, agora, e pela primeira vez, com a colaboração de Al Pacino.
Todos eles são excelentes, como é hábito, mas Pesci e Pacino ultrapassam-se. Há
ainda que ressaltar, no campo da interpretação, a utilização de novos processos
de caracterização, agora digital, o que permite “transformar” fisiologicamente os
diferente actores, ao longo de três etapas etárias. As modificações são subtis
e discretas, abrindo lugar a grandes expectativas no futuro desta nova
tecnologia. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 106%;">Deve dizer-se que a
realização de Scorsese é brilhante, o argumento de Steven Zaillian é de um
rigor e de uma inteligência a saudar, a reconstituição de época notavelmente
conseguida, com uma direcção artística impecável, na ambientação, na decoração
ou no guarda-roupa, assim como são de louvar a fotografia, a montagem, alguns
elementos de identificação que surgem ao longo da obra, legendas que se vão sobrepondo
a imagem fixas de certas personagens. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 106%;">Nas nomeações para os Golden
Globes de 2020, que serão entregues no próximo dia 5 de Janeiro, “O Irlandês”
fica bem colocado nas categorias de <a href="https://www.blogger.com/null" name="_Hlk27261899">Melhor</a> Filme
Dramático, Melhor Realizador, Melhor Argumento, Melhor Actor Secundário para
Pesci e igualmente para Pacino. Esperemos pelos Oscars. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br /></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhW8lMGKkD2akfvxko96AVLB-x53pU5GAjS6fhZ_ZsOItCmiZqNo2NRRnxCo5BzbcaV1WR-1Cl0O6V_Qwahfevj6jvJOLLcREr2q7vtvJkc1LaPFaptkWhcWU-GeKYRqQxWzc_x/s1600/dims.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="998" data-original-width="1600" height="398" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhW8lMGKkD2akfvxko96AVLB-x53pU5GAjS6fhZ_ZsOItCmiZqNo2NRRnxCo5BzbcaV1WR-1Cl0O6V_Qwahfevj6jvJOLLcREr2q7vtvJkc1LaPFaptkWhcWU-GeKYRqQxWzc_x/s640/dims.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Verdana",sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: Verdana, sans-serif;"><span style="font-size: xx-small;">O IRLANDÊS <o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-family: Verdana, sans-serif;"><span style="font-size: xx-small;">Título original: The Irishman<o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: xx-small;"><b><span style="font-family: Verdana, sans-serif;">Realização:</span></b><span style="font-family: Verdana, sans-serif;"> Martin Scorsese (EUA,
2019); Argumento: Steven Zaillian, segundo obra de Charles Brandt; Produção:
Troy Allen, Richard Baratta, Gerald Chamales, Robert De Niro, Randall Emmett,
George Furla, Niels Juul, Gastón Pavlovich, Jane Rosenthal, Martin Scorsese,
Jai Stefan, Emma Tillinger Koskoff, Chad A. Verdi, David Webb, Berry Welsh,
Irwin Winkler, Tyler Zacharia; Música: Robbie Robertson; Fotografia (cor):
Rodrigo Prieto; Montagem: Thelma Schoonmaker; Casting: Ellen Lewis; Design de
produção: Bob Shaw; Direcção artística: Laura Ballinger, J. Mark Harrington;
Decoração: Regina Graves; Guarda-roupa: Christopher Peterson, Sandy Powell;
Maquilhagem: Malinda Ballesteros, Shellie Biviens, John Caglione Jr., Anthony
Canonica, Rick Caroto, Ruth G. Carsch, Kevin Carter, Roma Demartino, Jessica
Dobson, Etzel Ecleston, Sunday Englis, Gary English, Sean Flanigan, Michael
Fontaine, JT Franchuk, Lindsay Gelfand, Joshua Gericke, Lisa Hazell, Rob
Hinderstein, Scott Holbert, John Jones, Aaron Mark Kinchen, Nicki Ledermann,
Ashley Leitzel-Reichenbach, Anette Lian-Williams, Jose L. Lopez, Michael
Marino, Stephanie Glover McGee, Donyale McRae, Caroline Monge, Teresa Morgan,
Matthew W. Mungle, Nancy Nieves, Janine JP Parrella, Claudia Pascual, Greg
Pikulski, Jerry Popolis, Amy Porter, Liz Ramos-Reilly,Obi Reyes, Tania Ribalow,
Aaron Saucier, Brett Schmidt, Genyii Scott, Jonathan Sharpless, Yasmina
Smith-Tyson, Stacy St. Onge, Kim Taylor, Fiona Tyson, Enrique Veja, Carla
White, Adenike Wright, Nakoya Yancey; Direcção de Produção: Kelley Cribben,
Helena Holmes, Elayne Keratsis, John A. Machione, Michael Morgan, Nadia Paine,
Carla Raij; Assistentes de realização: David Webb, G.A. Aguilar, Rachel Jaros,
Jeremy Marks, Victor Mathews, Francisco Ortiz, Trevor Tavares, Woodrow Travers,
Oren Tuvia, Katie Valovcin, etc. Departamento de arte: Stephanie Abbaspour,
Sarah Arvanites, Kimberly Asa, Ann Bartek, William Bianchi, Julia Colicchio,
Clara Cuffe, Mark Dane, Eric Fehlberg, Justin Horowitz, Michael Jortner, James
Klotsas, Brian Kontz, Nick Miller, Sean Murray, Michael Lee Nirenberg, Brandon
Smith, Miccah Underwood, Ginny Walsh, Holly Watson, etc. Som: Jason
Friedman-Mendez, Frank Kern, Timothy Preston, Jason Stasium, Julia Stockton,
Philip Stockton, Jerry Yuen, etc. Efeitos especiais: Cory Brink, Doug
Facciponti, Dave Lieber, Brandonn S. Petri, Amber Quillen, Joseph Sacco, Taylor
Schulte; Efeitos visuais: Jeff Atherton, Brian Battles, Alexis Borchardt, Ed
Bruce, Diana Cobo, Andrew Eick, Erin Fernie, Martin Furman, Chris M. Halstead,
Pablo Helman, Lane Howard, Weldon Huang, David Isetta, John M. Levin, Laura
Murphy, Nicholas Murphy, Trent Newton, Rebecca Norton, Ben O'Brien, Jason
Pomerantz, Insa Ruderich-Burch, Ellis Trespalacios, Aidan Waugh, Rebecca West,
etc. Companhias de produção:Tribeca Productions, Sikelia Productions, Winkler
Films; <b>Intérpretes:</b> Robert De Niro (Frank Sheeran), Al Pacino (Jimmy
Hoffa), Joe Pesci (Russell Bufalino), Harvey Keitel (Angelo Bruno), Ray Romano
(Bill Bufalino), Bobby Cannavale (Skinny Razor), Anna Paquin (Peggy Sheeran, em
velha), Stephen Graham (Anthony 'Tony Pro' Provenzano), Stephanie Kurtzuba (Irene
Sheeran), Jack Huston (Robert Kennedy / RFK), Kathrine Narducci (Carrie
Bufalino), Jesse Plemons, Domenick Lombardozzi, Paul Herman, Gary Basaraba, Marin
Ireland, Lucy Gallina, Jonathan Morris, Dascha Polanco, Welker White, Louis
Cancelmi, Bo Dietl, Sebastian Maniscalco, Aleksa Palladino, Steven Van Zandt, Jim
Norton, Daniel Jenkins, Billy Smith, Kevin O'Rourke, Action Bronson, etc. <b>Duração:</b>
209 minutos; Classificação etária: M/ 16 anos; Data de estreia em Portugal: 27
de Novembro de 2019 (Netflix).<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-64091224283376487802019-11-25T21:47:00.000+00:002019-11-25T21:54:23.431+00:00CHICAGO, O MUSICAL<br />
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEQC201VBHXOedfIGngmx3-eE8A633TkGpBPhNa3NpqrwY0QVwjtrtGC5jFnBjPDvDWhxGbj3LsMRfe6z1NytXGa7aQrI5EmZVtOjg8RwgsExIMmX2rh0yo_YuAh91l3_AdZhO/s1600/chicago.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="483" data-original-width="1169" height="264" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEQC201VBHXOedfIGngmx3-eE8A633TkGpBPhNa3NpqrwY0QVwjtrtGC5jFnBjPDvDWhxGbj3LsMRfe6z1NytXGa7aQrI5EmZVtOjg8RwgsExIMmX2rh0yo_YuAh91l3_AdZhO/s640/chicago.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; line-height: 107%;"><span style="font-size: large;">CHICAGO NO TRINDADE</span><span style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">A peça musical, é excelente.
Já o sabia. A primeira encenação deveu-se a Bob Fosse, em 1975. Essa não vi no
original, mas tive mesmo a sorte de ver, num palco de Londres, uma reposição
interpretada pela fabulosa Ute Lemper. Depois vi o filme de Rob Marshall, com
um belo elenco, onde surgiam Renée Zellweger, Catherine Zeta-Jones, Richard
Gere, John C. Reilly e Queen Latifah. Agora aparece no Teatro da Trindade, numa
tradução excelente de Ana Sampaio e de Rui Melo (este nas canções), com belíssima
e vigorosa encenação de Diogo Infante, com um elenco competentíssimo, de actores,
cantores, bailarinos, músicos e etc. De resto, é tudo bom, a cenografia, os
figurinos, os desenhos de luz e de som. Ao nível do que de melhor se faz lá
fora. Assim vale a pena. Além de que a peça é um prodígio de critica social,
com o dedo sempre bem apontado aos poderes e as instituições. Bravo. É daqueles
espectáculos que apetece rever logo a seguir. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrvAmTGj1_uqQV9VtD0RSSx8FAhp-a9UDNvcpCct6A4efgjnOSqZ_AKuEcWkaRF0z78zy-xp0I_Sz_Q30CzyVG2nDHRdebSLoM9jJjN9wz8ky_NET-8KNMaNbnhE6Y6DwIYW9j/s1600/190912-PRMRS-RO-0006-4453.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="533" data-original-width="800" height="426" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrvAmTGj1_uqQV9VtD0RSSx8FAhp-a9UDNvcpCct6A4efgjnOSqZ_AKuEcWkaRF0z78zy-xp0I_Sz_Q30CzyVG2nDHRdebSLoM9jJjN9wz8ky_NET-8KNMaNbnhE6Y6DwIYW9j/s640/190912-PRMRS-RO-0006-4453.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<i><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 10.0pt; line-height: 107%;"><b>CHICAGO. Original de Fred
Ebb e Bob Fosse, segundo peça de Maurine Dallas Watkin; Música: John Kander; Tradução:
Ana Sampaio; Tradução canções: Rui Melo; Encenação: Diogo Infante; Intérpretes:
Gabriela Barros, Soraia Tavares, Miguel Raposo, José Raposo, Catarina
Guerreiro, Ana Cloe, Carlota Carreira, Catarina Alves, Filipa Peraltinha,
Leonor Rolla, Mariana da Silva, Sofia Loureiro, David Bernardino, Gonçalo
Cabral, João Lopes, JP Costa, Pedro Gomes e Ricardo Lima; Direção musical:
Artur Guimarães; Coreografia: Rita Spider; Cenografia: F. Ribeiro; FIgurinos:
José António Tenente; Desenho de luz: Paulo Sabino; Desenho de som: Nelson
Carvalho; Coprodução: Teatro da Trindade INATEL e Força de Produção.</b><o:p></o:p></span></i></div>
<br />Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-8549272540274824062019-07-15T00:50:00.001+01:002019-07-15T00:51:29.956+01:00PRATAS, O CONQUISTADOR<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9hr0PXTrQDpKCrUlP9SHETr7wAKYHKAgGiidBVeL3q-0bBYLEM93WvcQsc_mSXvTEUGW6fkT6fFnPHQDvqAL5F0YBLrsOWuhlk0M9a4n7ROlJGAlNXbB6naoDKx9f4ncxkn1j/s1600/pratas.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="938" data-original-width="641" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9hr0PXTrQDpKCrUlP9SHETr7wAKYHKAgGiidBVeL3q-0bBYLEM93WvcQsc_mSXvTEUGW6fkT6fFnPHQDvqAL5F0YBLrsOWuhlk0M9a4n7ROlJGAlNXbB6naoDKx9f4ncxkn1j/s640/pratas.jpg" width="436" /></a></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Recebi da parte do seu autor, Paulo M. Morais, um volume
intitulado “Pratas Conquistador, A história desconhecida de um Charlot português”,
uma edição da “Casa das Letras”. Trata-se de uma curiosa biografia de Emídio
Ribeiro Pratas, personagem exótica e apaixonante que foi, entre outras coisas, projecionista
no falecido cinema Chiado Terrasse, actor e realizador, sobretudo da primeira comédia
portuguesa, protagonizada por um actor que se inspirava no burlesco
norte-americano, sobretudo em Chaplin, mas igualmente no francês Max Linder.
Mas o que mais surpreendia na actuação de Pratas era a sua temeridade física,
pondo em risco a sua integridade para criar certos efeitos de humor. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">A biografia de Paulo M. Morais, que "descobriu" ser um longuinquo descendente de Pratas, e que faz generosas
referência à minha pessoa, que de certa forma influiu indirectamente na sua decisão
de empreender esta obra, julgo ser particularmente interessante e vir
objectivamente a suprir uma lacuna na história da cinematografia nacional.
Seria muito bom a Cinemateca Portuguesa editar em DVD esta rara (e quase invisível)
película de 1917, por forma a sublinhar a sua importância histórica. </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;"><br /></span></span></div>
Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-14893043553786534002019-03-17T01:55:00.003+00:002019-03-17T01:56:30.095+00:00"SEVERA", O MUSICAL<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg7mll0dVKyfufBcy1eN_8c7p4IVdchUt5SqiTJLguKtuET-hNefY8IXV6GWxTdYP88URE_0UyQPYiUzveBzRINMnbLx31OTiMH9VUGwGC5uA4SI5AuFNNuY6KnoSkj6zgcAJLU/s1600/51803966_615163512265840_8866770230687563747_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1350" data-original-width="1080" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg7mll0dVKyfufBcy1eN_8c7p4IVdchUt5SqiTJLguKtuET-hNefY8IXV6GWxTdYP88URE_0UyQPYiUzveBzRINMnbLx31OTiMH9VUGwGC5uA4SI5AuFNNuY6KnoSkj6zgcAJLU/s640/51803966_615163512265840_8866770230687563747_n.jpg" width="512" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; line-height: 107%;"><b><br /></b></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; line-height: 107%;"><b>“SEVERA”, VERSÃO LA FÉRIA</b><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: "verdana" , sans-serif; line-height: 107%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">A Severa é uma personagem particularmente
fascinante. Desde logo por ser, ao que consta, a mãe do Fado. Depois por toda a
mitologia que a rodeia, os bairros populares que frequentou, as tabernas onde
cantou, o seu tipo de personalidade, arrebatada, temperamental, mulher da má vida
que defendia os pobres e os humildes e enfrentava os nobres e os poderosos… Difícil
de perceber onde termina a realidade e onde começa o mito, mas este aspecto torna
mais cativante a figura e todos vivemos um pouco de mitos. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Talvez por isso a Severa foi
uma personagem que sempre me fascinou. Mesmo o filme de Leitão de Barros, o
primeiro da era sonora em Portugal, com o seu tom machista, marialva, touradas
e largadas de touros, fado fora de portas e amores intensos para escândalo da aristocracia
desse período, me parece bem interessante como produto de uma época. Tanto
assim que, há uns anos atrás, persegui o sonho de realizar uma nova versão em
cinema de “A Severa”, desta feita procurando manter o mito, mas olhando-o com
novos olhos, com algum distanciamento e, se possível, um certo humor (para lá
de muito amor, obviamente).<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Li tudo quanto apanhei sobre
a Severa (e também sobre o fado, de que sou fã incondicional, há muito),
inclusive o muito interessante, e recente, “O Fado da Severa”, de Maria João
Lopo de Carvalho, uma boa evocação histórica da figura, com um clima erótico
por vezes de cortar à faca (ou à navalha, mais de acordo com os costumes
relatados). <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Vi agora, na estreia, o
espectáculo que o Filipe La Féria lhe dedicou e digo-vos desde já que se trata
de um excelente trabalho (dos melhores que o encenador até hoje assinou). Não
se trata somente de traçar uma rápida biografia da nossa primeira cantadeira de
fados, mas igualmente de erguer um fresco político e social de um período da
história de Portugal. Contam as biografias que Maria Severa Onofriana <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>nasceu nos Anjos, em Lisboa, a 26 de Julho de
1820, e viria a falecer no Socorro, sempre em Lisboa, a 30 de Novembro de 1846.
Nesse lapso de tempo, Portugal viveu um período conturbado, com a corte no
Brasil, depois com as lutas entre liberais e absolutistas, uma forte contestação
social, com um fosso gritante entre burgueses e aristocratas e o povo, e tudo
isso Filipe La Féria aborda, obviamente de forma sucinta, procurando sinalizar
os acontecimentos, mas com evidente acutilância crítica. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Nesse aspecto esta “Severa” relembra
alguns outros musicais, como “Os Miseráveis”, “Martin Guerre” ou “Hamilton”,
mas a verdade que influências todos temos, e o espectáculo de La Féria consegue
tornar nacional, português, esse tom épico que se vive nesses outros musicais.
O musical que se pode agora admirar no belo Teatro Politeama é um trabalho de
uma intensidade e de um nervo esgotantes para o espectador (o que não será para
os intervenientes, actores, figurantes, cantores e bailarinos!). Tudo se passa
a um ritmo estonteante, uma cavalgada inebriante num palco que nos surge
mágico, com um excelente elenco, muito disciplinado e vigoroso. Os cenários são
sóbrios, mas de uma tremenda eficácia, o guarda roupa é magnífico, a luz é
sumptuosa, a sublinhar o colorido, mas a oscilar habilmente entre o interior quente
das tabernas, o luxo dos salões da aristocracia, o negrume da noite, ou as
sangrentas cenas de batalha. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: "verdana" , sans-serif;">Um belo trabalho, que chega
a ser emocionante, e a que o público português (e os turistas de passagem) pode
a partir de agora assistir na rua das Portas de Santo Antão. Não percam. </span><span style="font-family: "verdana" , sans-serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></span></div>
<br />Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8106913.post-13786878480218054522019-02-27T21:56:00.004+00:002019-02-27T21:57:32.574+00:00OSCARS 2019<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1rxAwVslsLJz_Y1nRcIvLbnGZTXZIn5qx0fcvP2lNFmfmVaYNvX_56hENM8IYdqyKhO2C13M6mQ-xsQMj7y_0RraRr3OvLzrRoKp_KwOR7nuNINxMftbxtyh1fZfJsM2yetFm/s1600/7ee08f99230baed14d943e5468a7f1ff05c62363.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" height="360" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1rxAwVslsLJz_Y1nRcIvLbnGZTXZIn5qx0fcvP2lNFmfmVaYNvX_56hENM8IYdqyKhO2C13M6mQ-xsQMj7y_0RraRr3OvLzrRoKp_KwOR7nuNINxMftbxtyh1fZfJsM2yetFm/s640/7ee08f99230baed14d943e5468a7f1ff05c62363.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNoSpacing" style="text-align: left;">
<strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br /></span></strong></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br /></span></strong></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">OSCARS 2019<o:p></o:p></span></strong></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Nomeados e vencedores </span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<br /></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Filme</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Pantera Negra<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">BlacKkKlansman - O
infiltrado<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Green
Book - Um guia para a vida<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Roma<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Bohemian Rhapsody<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Assim Nasce uma
Estrela<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Vice<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">A Favorita<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Realizador</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Spike Lee - BlacKkKlansman
(O infiltrado)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Alfonso
Cuarón - Roma<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Pawel Pawlikowski -
Guerra Fria<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Yorgos Lanthimos - A
favorita<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Adam McKay - Vice<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Ator Principal</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Christian Bale -
Vice<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Bradley Cooper -
Assim Nasce uma Estrela<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Rami
Malek - Bohemian Rhapsody<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Viggo Mortensen -
Green Book (Um guia para a vida)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Atriz Principal</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Yalitza Aparicio -
Roma<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Glenn Close - A
Mulher<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Olivia
Colman - A Favorita<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Lady Gaga - Assim
nasce uma estrela<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melissa McCarthy -
Can you ever forgive me?<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Ator Secundário</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Mahershala
Ali - Green Book (Um guia para a vida)<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Richard E. Grant -
Can you ever forgive me?<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Adam Driver -
BlacKkKlansman (O infiltrado)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Sam Rockwell - Vice<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor atriz Secundária</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Amy Adams - Vice<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Emma Stone - A Favorita<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Marina de Tavira - Roma<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Regina
King - Se a Rua Beale Falasse<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Rachel Weisz - A
Favorita<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<br /></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Argumento Original</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">A Favorita<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Roma<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">First Reformed<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Vice<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Green
Book (Um guia para a vida)<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Argumento Adaptado</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">A Balada de Buster
Scruggs<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Can You Ever Forgive
Me?<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Se a Rua Beale Falasse<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">BlacKkKlansman
(O infiltrado)<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Assim Nasce uma
Estrela<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Fotografia</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Guerra Fria<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Roma<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">A Favorita<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Nunca Deixes de
Olhar<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Assim Nasce uma
Estrela<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Montagem</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">BlacKkKlansman (O
infiltrado)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Green Book (Um guia
para a Vida)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Bohemian
Rhapsody<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Vice<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">A Favorita<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Design de Produção</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Pantera
Negra<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">O Regresso de Mary
Poppins<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">A Favorita<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">First Man<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Roma<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Guarda Roupa</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">A Balada de Buster
Scruggs<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">O Regresso de Mary
Poppins<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Pantera
Negra<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">A Favorita<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Maria, Rainha dos
Escoceses<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Caracterização</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Border<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Maria, Rainha dos
Escoceses<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Vice<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br style="mso-special-character: line-break;" />
<!--[if !supportLineBreakNewLine]--><br style="mso-special-character: line-break;" />
<!--[endif]--></span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></strong></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<br /></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<br /></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Banda Sonora</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Pantera
Negra<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">BlacKkKlansman (O
infiltrado)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Se a Rua Beale
Falasse<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">O Regresso Mary
Poppins<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Canção Original</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">"All the
Stars" - Pantera Negra<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">"Shallow"
- Assim Nasce uma Estrela<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">"I'll
Fight" - RBG<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">"The Place
Where Lost Things Go" - O Regresso Mary Poppins<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">"When a Cowboy
Trades his Spurs for Wings" - A Balada de Buster Scruggs<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhores Efeitos Visuais</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Avengers: Infinity
War<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Christopher Roben<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">O
Primeiro Homem na Lua<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Ready Player One<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Han Solo: Uma
História de Star Wars<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Mistura Sonora</span></strong><span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Pantera Negra<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Roma<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Bohemian
Rhapsody<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">First Man<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Assim Nasce uma Estrela<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Edição Sonora</span></strong><span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Pantera Negra<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #002060; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Um lugar silencioso<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Bohemian
Rhapsody<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Roma<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">O Primeiro Homem na
Lua<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br style="mso-special-character: line-break;" />
<!--[if !supportLineBreakNewLine]--><br style="mso-special-character: line-break;" />
<!--[endif]--></span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></strong></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<br /></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<br /></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<br /></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Documentário</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Free
Solo<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Minding the Gap<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Hale County this
Morning, this Evening<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Of Fathers and Sons<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">RBG<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Filme de Animação</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">The Incredibles 2:
Os Super-Heróis<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Ilha dos Cães<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Ralph na Internet<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Homem-aranha:
No Universo Aranha<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Curta de Animação</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Animal Behaviour<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">BAO<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">One Small Step<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Late Afternoon<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Weekends<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor Filme em Língua Estrangeira</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Capernaum<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Roma<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Cold War<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Never Look Away<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Sholifters<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor curta documental</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Black Sheep<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">A Night at the
Garden<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">End Game<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Life Boat<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Period.
End of Sentence<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><br />
</span><strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Melhor curta-metragem</span></strong><span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Detainment<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Fauve<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Mother<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<span style="color: #203864; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Marguerite<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNoSpacing">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #00b050; font-family: "arial narrow" , sans-serif; font-size: 12.0pt;">Skin<o:p></o:p></span></b></div>
<br />Lauro Antóniohttp://www.blogger.com/profile/10809594794377056368noreply@blogger.com0